Essays, Produktionswissen und Geschichten aus der psychedelischen Szene.
Von den Goa-Pionieren über Full-On und Progressive bis Dark Psy und Psybient: 20 Psytrance-Artists, die den Sound geprägt haben, und welche Releases du zuerst hören solltest.
Alle Psytrance-Festivals aus unserem Guide mit bestätigtem Termin 2027, von Universo Paralello im Januar bis Own Spirit im September, plus die, deren Termine noch fehlen.
Universo Paralello in Bahia ist das große Ding, aber nicht das einzige: alle Psytrance-Festivals von Ende November 2026 bis Anfang Januar 2027, mit Terminen und Packtipps.
Psytrance läuft im 4/4, aber ungerade Taktarten können Spannung bringen: wie du ungerade Muster über eine gerade Kick legst, Rhythmen variierst und solche Abschnitte platzierst.
Was Produzent:innen von einem Psytrance-Festival mitnehmen: Reaktionen der Crowd, eine große Bandbreite an Stilen, nützliche Kontakte, Lektionen von etablierten Artists und Workshops zum Mitmachen.
Du hängst in einem leeren Projekt fest? Field Recordings, andere Genres, deine eigenen Tools, Kollaborationen und der Dancefloor sind gute Ideenquellen.
Wähl ein Thema, gib ihm ein Motiv und eine Soundpalette und arrangier deinen Track wie eine Geschichte mit Intro, Build-up, Höhepunkt, Breakdown und Auflösung.
Warum man beim Produzieren hängen bleibt, wie du deine eigenen Muster erkennst und wie du praktisch aus der Blockade kommst, von kleinen Aufgaben bis zu neuen Tools.
Die Tools, die du wirklich brauchst, wie du Dateien und Templates organisierst und warum du deine Psytrance-Tracks schneller fertig bekommst, wenn du in Phasen arbeitest.
Oszillatoren, Filter, Hüllkurven und LFOs für Psytrance erklärt, dazu worauf du bei einem Synth achten solltest, Sounddesign-Grundlagen und Tipps zum Mischen.
So schichtest du Kick, Bass, Leads, Pads und Atmos im Psytrance, damit jeder Sound eine Aufgabe hat, und so entstehen Tiefe und Stereoraum ohne matschigen Mix.
Pads, Samples, leichte Percussion und Automation: wie du ein Psytrance-Intro baust, das für DJs funktioniert und echte Vorfreude aufbaut, bevor der Groove einsetzt.
Was du aufnehmen kannst, wie du es aufnimmst und wie du Field Recordings streckst, in der Tonhöhe verschiebst, filterst und bearbeitest, bis sie in einen Psytrance-Track passen.
Was ein Plugin für Psytrance nützlich macht, beliebte Synths wie Serum, Massive X und Omnisphere, Effekte für Bewegung und Raum sowie Tools für Mixing und Mastering.
Ort, Playlist, Anlage, Atmosphäre und Gästeliste: ein praktischer Leitfaden für eine Psytrance-Listening-Party zu Hause oder in einem gemieteten Raum.
Four-on-the-Floor, rollender Bass, Triolen und Polyrhythmen: wie der Psytrance-Rhythmus aufgebaut ist, wie er sich entwickelt hat und wie du deinen stärker machst.
Hörer kennen, eine Homebase aufbauen, Social Media mit Plan nutzen, Hörer zu Fans machen, mit Labels und Veranstaltern arbeiten und die richtigen Zahlen im Blick behalten.
Distributoren, Plattformen, Metadaten, Timing und Promotion: was du brauchst, um ein Psytrance-Release auf Spotify, Beatport und Bandcamp zu bringen und Hörer:innen zu erreichen.
So machst du Visuals, die der Musik folgen: der Psytrance-Look, Farbpaletten, Bewegung im Takt und die Software, mit der VJs und Designer:innen arbeiten.
Wo du die richtigen Partner:innen findest, wie ihr kommuniziert und Rollen verteilt und wie ihr einen gemeinsamen Track fertigstellt, veröffentlicht und promotet.
Woher die psychedelische Seite von Psytrance kommt, welche Produktionstechniken sie erzeugen und wie Visuals, Umgebung und Dancefloor sie vervollständigen.
Wo sich Geld lohnt und wo du sparen kannst: das wichtigste Equipment, günstige DIY-Raumakustik, kostenlose und bezahlbare Software und Tipps für kleine Räume.
So bleibt ein dichter Psytrance-Track klar: Sounds auswählen und schichten, EQ-Ausgangspunkte, Effekte, Kompression und ein sauberes Master.
Wie du mit Schichten, Filtern und Motiven Spannung aufbaust, einen Build-up vorbereitest und den Drop oder Breakdown zu einer echten Auflösung machst.
Lad einen Klassiker in deine DAW und finde heraus, wie er gebaut ist: Kick und Bass, Percussion, Leads und Harmonie, Arrangement und Mix. Worauf du hörst und was du mitnimmst.
Kick und Bass, Percussion, Swing und Variation: was einen Psytrance-Groove rollen lässt und wie du einen baust, der einen Dancefloor stundenlang in Bewegung hält.
Was das BPM an Bass, Drums, Melodien, Effekten und Arrangement verändert, wie das Tempo auf den Dancefloor wirkt und wo Progressive, Full-on und dunklere Stile liegen.
Was MIDI macht, wie du einen Controller auswählst und wie du Sequenzen, Arpeggiatoren, Automation und virtuelle Instrumente in deinen Psytrance-Tracks einsetzt.
Welcher Sound wo im Spektrum wohnt, wie du Kick und Bass sauber hältst, Mitten und Höhen zähmst und welche Tools dir helfen, Frequenzen zu sehen und zu steuern.
Groove, Percussion, Melodie, Sounddesign und Arrangement: die Zutaten, die die stärksten Psytrance-Tracks gemeinsam haben, und wie du deine Favoriten analysierst.
Von den Strandpartys in Goa bis zu Boom, Ozora und Universo Paralello: woher Psytrance kommt, wie sich der Sound entwickelt hat und was die Szene zusammenhält.
Grundlagen beherrschen, bei den Subgenres abschauen, eigene Einflüsse einbringen: praktische Schritte zu einem Psytrance-Sound, an dem man dich erkennt.
Full-on, Progressive, Dark, Forest, Twilight und Psybient: wie die wichtigsten Psytrance-Stile klingen, woher sie kommen und wann du sie auf einem Festival hörst.
Welche Parameter du automatisieren solltest, wie du Automationsspuren mit Synth-Modulation kombinierst, wie du sie rhythmisch nutzt und wie du im Live-Set damit arbeitest.
Pattern schreiben, Sound wählen, Layering und Effekte, Arrangement: so baust du Arpeggio-Linien, die einen Psytrance-Track in Bewegung halten.
Von TB-303 und Hardware-Studios zu DAWs und Software-Synths: wie sich die Psytrance-Produktion entwickelt hat, was ihr Kern geblieben ist und wohin es gehen könnte.
Welche Live-Instrumente zu Psytrance passen, wie du sie aufnimmst und mikrofonierst und wie sie sich in einen Mix rund um Kick und Bass einfügen.
Field Recordings, Handpercussion und Vocals: wie du organische Klänge aufnimmst, stimmst, bearbeitest und mischst, damit sie einem Psytrance-Track Wärme und Textur geben.
Modulation, Layering, wirbelnde Effekte und ungewöhnliche Klangquellen: praktische Wege zu Texturen, die in Bewegung bleiben, und wie du sie arrangierst.
Gesprochene Samples, zerhackte Phrasen und komplette Hooks: was Vocals in einem Psytrance-Track bewirken und wie du sie schichtest, bearbeitest und platzierst.
Oszillatoren, Hüllkurven, Modulation, Effekte und Arrangement: So baust du einen Psytrance-Lead, der sich im Mix durchsetzt und nach dir klingt.
Struktur, Tools, Melodien und Rhythmus, Mixing und die häufigsten Fehler: das Wichtigste für bessere Psytrance-Tracks.
Verstimmte Oszillatoren, langsame Hüllkurven, Layering, langsame Modulation und der richtige Reverb: So baust du Pads, die deinen Psytrance-Tracks Tiefe geben, ohne im Weg zu stehen.
Kick, Clap, Hats und alles dazwischen: wie die wichtigsten Percussion-Elemente im Psytrance funktionieren und wie du sie programmierst, designst, arrangierst und mischst.
Von Kick und Bass bis zum Limiter: wie du einen Psytrance-Mix ausbalancierst, mit EQ bearbeitest, schichtest und automatisierst, damit er auf einer großen Anlage sauber und druckvoll bleibt.
Reverb, Delay, Modulation, Distortion und Automation: was jeder Effekt in einem Psytrance-Track macht und wie du ihn einsetzt, ohne den Mix zuzumatschen.
Layering, Snare-Rolls, Riser, Filter, Harmonie und der letzte Takt vor dem Drop: was ein Psytrance-Build-up funktionieren lässt und wie du das Timing setzt.
Wie du Samples für einen Psytrance-Track auswählst, bearbeitest und schichtest, von Time-Stretching bis Arrangement, und was du über das Klären von Samples wissen musst.
Intro, Build-up, Drop, Breakdown, Outro: die Bausteine eines Psytrance-Tracks, wie die Abschnitte zusammenwirken und wie Sounddesign den Groove lebendig hält.
Ableton Live, FL Studio, Logic Pro, Bitwig und Cubase im Vergleich für Psytrance: was jede gut kann, wo sie schwächelt und wie du die richtige findest.
Kick, Bass, Bass, Bass: wie das klassische Rolling-Muster funktioniert, mit welchem Sound du anfängst und wie Kick und Bass zusammenpassen, damit der Bassbereich sauber und druckvoll bleibt.
Warum Sounddesign im Psytrance so wichtig ist, wie Kick, Bass, Leads und Atmosphären entstehen und welche Synthesemethoden, Effekte und Tools Produzent:innen nutzen.
Groove, die richtige Software, Sounddesign-Grundlagen, zentrale Techniken sowie Arrangement und Mixing eines Psytrance-Tracks: ein kompakter Überblick für Einsteiger:innen.
Die vierte Ausgabe der Fuertedélica-Konferenz in Corralejo auf Fuerteventura: Keynotes, ein Panel für junge Forschende, Poster, Workshops und eine Abschlussfeier.
Wie Kompression funktioniert und wo du sie in einem Psytrance-Track einsetzt: Kick und Bass, Sidechain, Percussion, Gruppenbusse und Master, mit praktischen Einstellungen.
Goa ist das melodische Original aus den 1990ern, Psytrance der schnellere, basslastige Sound, der daraus entstand, und Trance ein eigenes Genre aus Frankfurt. So unterscheidest du die drei.
Was ein Hochpassfilter macht, wie er einen Psytrance-Mix sauber hält und wie du mit Cutoff-Sweeps und Modulation Abschnitt für Abschnitt Bewegung und Spannung erzeugst.
Cutoff, Resonanz und Flankensteilheit erklärt, und wie du den Tiefpassfilter auf Bässen, Leads und Pads einsetzt, für Bewegung, im Mix und über einen ganzen Track.
Die größten Psytrance-Festivals der Welt, ein Kalender mit bestätigten Terminen für 2026/27 und alle Festivals aus unserem Guide nach Region, pausierte und abgesagte klar markiert.
Die Goa-Reise nach dem Militärdienst, Partys in Wüste und Wald, eine starke Gemeinschaft und weltbekannte Artists: warum Israel zu einem Zentrum des Psytrance wurde.
Ein Rave ist jede lange Party rund um elektronische Musik. Eine Psytrance-Party ist ein Rave mit einem Genre, eigener Kunst und Kultur und oft mehreren Tagen in der Natur. So unterscheiden sie sich.
Kompakte Maße, 50 W RMS, DSP, Bluetooth und Raum-EQ: was die IK Multimedia iLoud Micro Monitor Produzent:innen bieten, die zu Hause oder unterwegs arbeiten.
Ein Blick auf den Pioneer DDJ-SB3: Layout, Jogwheels, Pad Scratch mit DJ Jazzy Jeff, FX Fade, Performance-Pads, Serato-Integration und Anschlüsse.
Touch-Jogwheels, Vierkanal-Mixer, Hot Cues, Strip Search und Serato-DJ-Integration: was der Numark NS6 bietet und wie du ihn in einem Set einsetzt.
Deck- und Stem-Modi, Sync und Beatgrid, Effekte, Loops, DVS und MIDI-Mapping: was Traktor von Native Instruments kann und wie die wichtigsten Funktionen arbeiten.
L-Acoustics, d&b audiotechnik, Funktion-One, Meyer Sound und JBL: wofür jede Festival-Anlage steht, was Psytrance-Festivals nutzen und was eine gute Anlage ausmacht.
Synplant 2 macht mit KI aus Aufnahmen Synth-Patches und lässt dich aus Samen neue Sounds wachsen. Wie das funktioniert, was dabei ist und wie leicht er sich bedienen lässt.
Spektral- und Granular-Engine, Sampler, ein Effekt-Rack mit neun Slots und die Cloud-Bibliothek Stream: was Current, der erste Synth von Minimal Audio, Psytrance-Produzent:innen bietet.
Universo Paralello über Silvester, Wochenend-Open-Airs in São Paulo und Rio: alle brasilianischen Psytrance-Festivals aus unserem Guide mit Terminen, Status und Anreise.
Vital ist ein kostenloser Wavetable-Synth von Matt Tytel für Windows, macOS und Linux. Was die Gratis- und Bezahlversionen bieten, wie er sich gegen Serum 2 schlägt und wie du ihn für Psytrance nutzt.
Zuzanna Sadowska über Trance, intuitives Tanzen und Loslassen und darüber, wie du die Freiheit des Dancefloors in deinen Alltag mitnimmst.
Ein Praxistest von Spire: vier Multimode-Oszillatoren, wilde Filter, einfache, aber großartig klingende Effekte und tiefe Modulation, von jemandem, der ihn auf den meisten Tracks nutzt.
Ein kurzes Porträt von Spectra Sonics, dem japanischen Psytrance-Artist, der auf Underground-Partys in Tokio angefangen hat und heute auf Festivals weltweit spielt.
Wer ist DJ Ace Ventura? Bürgerlich Yoni Oshrat, aus Israel: sein Weg von Psysex zum Progressive Psytrance, seine Labels Iboga und Mutant Disco, Projekte, Releases und Festivals.
Wie Adir Sahar vom Musikfan ohne Ausbildung zu Iboga Records und mit seinem Debütalbum „A State of Mind“ auf Platz eins bei Beatport kam.
