Hangdizájn psytrance-ben: elemek és technikák
Miért olyan fontos a hangdizájn psytrance-ben, hogyan épül fel a kick, a bass, a leadek és az atmoszférák, és milyen szintézist, effekteket és eszközöket használnak a producerek.
Mit csinál a MIDI, hogyan válassz kontrollert, és hogyan használd a szekvenciákat, az arpeggiatorokat, az automatizálást és a virtuális hangszereket a psytrance trackjeidben.
Szinte minden psytrance track MIDI-re épül. A basszus, a leadek, az arpeggiók és a hangzás mozgásának nagy része olyan hangjegy- és vezérlőadatokból jön, amelyeket bármikor szerkeszthetsz. Itt megtudod, mit csinál a MIDI, és hogyan használd jól.
A MIDI (Musical Instrument Digital Interface) egy protokoll, ami a hangjegyekről küld információt, nem hangot. Ha lenyomsz egy billentyűt a kontrolleren, az közli a DAW-oddal vagy a szintiddel, melyik hangot játszottad, milyen erősen (velocity) és mennyi ideig. A hangot ezután a hangszer állítja elő.
Ettől rugalmas a MIDI. Bármelyik hang időzítését, magasságát és velocityjét megváltoztathatod anélkül, hogy bármit újra fel kellene venned. Ha egy dallam nem működik, áthelyezel néhány hangot, ahelyett hogy elölről kezdenéd. A MIDI vezérlőadatokat is szállít, így ugyanaz a jel játék közben mozgathatja egy szinti filter cutoffját, rezonanciáját vagy modulációját.
Három fő típus van: billentyűs kontrollerek dallamokhoz és akkordokhoz, padkontrollerek sample-ök indításához és ütemek programozásához, valamint tekerőkkel és faderekkel teli kontrollfelületek. Sok eszköz ezeket kombinálja.
Indulj egy egyszerű ötletből, egy rövid motívumból vagy egy akkordmenetből, és játszd fel vagy rajzold be a piano rollba. Próbáld ki különböző oktávokban: egy magasabb oktáv teret nyit, egy mélyebb harmónia súlyt ad. Aztán hangonként szerkeszd az időzítést és a velocityt.
A kvantálás a rácshoz igazítja a hangokat, ez adja a psytrance feszes, hajtós érzetét. A teljesen kvantált részek viszont gépiesen szólhatnak, úgyhogy ahol illik, adj hozzá egy kis swinget vagy humanizálást, és variáld a velocityket, hogy legyen élet a vonalban. A padek és akkordok a fő dallam alatt ülnek, és támogassák, ne takarják el.
A MIDI-effektek megváltoztatják a hangjegyadatokat, mielőtt azok elérnék a hangszert. Az arpeggiator egy kitartott akkordból egyes hangok sorozatát csinálja, ebből születik sok gyors, gördülő psytrance minta. Játssz a rate-tel, a swinggel és a hanghosszal. Egy akkordgenerátor egy hangból teljes akkordot csinál, a fordítási beállításai pedig különböző voicingokat adnak.
Az automatizálás időbeli változást hoz. Egy emelkedő filter cutoff feszültséget épít a breakdownban, több reverb teret nyit, egy lassú görbe a drop felé várakozást kelt. Minden automatizációs mozdulatnak legyen célja a hangszerelésben. Néhány producer külön MIDI-sávokat tart csak a vezérlőadatoknak, hogy a hangjegysávok tiszták maradjanak.
A DAW-odban hangszerenként egy sávot hozz létre, és ellenőrizd, hogy a kontroller MIDI-je a megfelelőhöz jut-e el. Az olyan szintiket, mint a Serum, a Massive és a Sylenth1, széles körben használják a psytrance-ben basszusokhoz, leadekhez és padekhez. A presetek jó kiindulópontok, de tanuld meg az oszcillátorokat állítani, például fűrész- és négyszöghullámokat vastag hangzáshoz, és low-pass filterrel szelídítsd meg a tetejét.
Rétegezz több hangszert a teltebb hangzásért, például egy fényes leadet egy sötétebb pad fölé, és hangerővel meg panorámával hozd őket egyensúlyba. Használj LFO-kat és más modulációs forrásokat a hangmagasságon, a cutoffon vagy az effektszinteken, hogy a hangok mozgásban maradjanak. A hangszersávokon lévő reverb, delay és torzítás tovább formálja a karaktert, a tempóhoz szinkronizált delayidők pedig ritmikus visszhangokat adnak, amelyek összefonódnak a szekvenciáiddal.
A MIDI hardverszintiket és dobgépeket is vezérelhet. Egy hibrid setup, ami szoftvernek és hardvernek is küld MIDI-t, az analóg karaktert a számítógép pontosságával kombinálja, feltéve, hogy rendben tartod a routingot.