Psytrance-produkció: az alapok kezdőknek

Kívülről a psytrance egyszerűnek tűnik: gyors kick, rolling bass és rengeteg szintihang a tetején. Működővé tenni már más tészta. Ez az áttekintés azokat az alapokat veszi sorra, amelyek az induláshoz kellenek, a groove-tól a szoftvereken és a hangtervezésen át a hangszerelésig és a keverésig.

Mitől psytrance a psytrance

A psytrance általában nagyjából 135 és 150 BPM között szól. A kick minden negyedre esik, és hajtja a tracket, a basszus pedig kitölti a kickek közti réseket. Ez az összjáték adja azt a jellegzetes rolling groove-ot, ami mozgásban tartja a táncteret.

Erre jönnek a szintetizátorok: leadek, arpeggiók, atmoszférikus padek és rengeteg effekt. A filterek (low-pass és high-pass) időben formálják a hangokat, és feszültséget építenek a dropok felé. Field recordingok vagy ambient hangok textúrát adhatnak, amíg támogatják a groove-ot, és nem takarják el.

Ugyanilyen fontos a hangszerelés. Egy psytrance track a feszültségből és a feloldásból él: intro, build-upok, dropok, breakdownok és outro, olyan riserekkel, breakekkel és ritmusváltásokkal, amelyek fenntartják a hallgató figyelmét.

A szoftver kiválasztása

A psytrance producerek körében népszerű DAW-ok közé tartozik az Ableton Live, az FL Studio és a Cubase. Az Ableton a gyors munkafolyamatáról és élő használatáról ismert, az FL Studio a step sequenceréről és nagy közösségéről, a Cubase az erős MIDI-funkcióiról. Mindhárommal lehet profi psytrance-et csinálni, úgyhogy azt válaszd, amelyiknek a munkamenete illik hozzád, és tanuld meg alaposan, a gyorsbillentyűkkel együtt. Az Abletonban például a session view jól jön loopok és ötletek kipróbálásához, az arrangement view-ban pedig a teljes tracket építed fel.

Hangokhoz a Serum és a Sylenth1 szoftveres szintik széles körben elterjedtek, és a basszustól a leadekig mindent lefednek. Effektekhez népszerűek az olyan reverb és delay pluginok, mint a Valhalla Room és az EchoBoy. A műfajspecifikus sample packek kitölthetik a hiányokat ütősök vagy effektek terén, a tutorialok, kurzusok és fórumok pedig segítenek gyorsabban tanulni.

A hangtervezés alapjai

A legtöbb psytrance hang szubtraktív szintézissel készül. Indulj egy fűrész- vagy négyszöghullámból, aztán formáld filterrel. A rezonancia kiemeli a cutoff körüli frekvenciákat, és karaktert ad a hangnak. Egy LFO vagy envelope a cutoffon mozgást ad, ami elengedhetetlen a műfaj nyughatatlan, folyton változó érzetéhez.

Az envelope (attack, decay, sustain, release) dönti el, hogyan alakul egy hang időben. A gyors attack rövid decay-jel pattogós, pengetős hangokat ad arpeggiókhoz és basszusokhoz. A lassú attack lágy, széles padeket csinál.

A basszushoz sok producer egy szinuszhullámot kombinál a subhoz és egy fűrészt a harapáshoz. A hangokat tartsd rövidre, hogy ne fedjék a kicket. Felvett hangokat, például hangokat, madarakat vagy akusztikus hangszereket, nyújthatsz vagy granuláris eszközökkel dolgozhatsz fel, hogy beleolvadjanak a trackbe.

Alapvető produkciós technikák

• Rétegezés: kombinálj hangokat a teltebb eredményért, például két szintiréteget egy leadhez. Minden rétegnek legyen saját feladata.
• Sidechain: hagyd, hogy a basszus röviden lehúzódjon, amikor üt a kick, így a kettő nem mosódik össze, és tiszta marad a mélytartomány.
• Automatizálás: mozgasd időben a filter cutoffot, a reverb mennyiségét vagy a hangerőt, például nyiss ki egy filtert egy padon a build-up alatt.
• Térbeli effektek: szinkronizáld a delayeket a tempóhoz, és reverbbel helyezd hátrébb a leadeket és padeket, anélkül hogy sárossá tennéd a mixet.
• Torzítás és szaturáció: adj érdességet és jelenlétet a basszusnak és a leadeknek, kis adagokban.
• EQ: vágd le a fölösleges mélyeket mindenről, ami nem kick vagy basszus, hogy a mélytartomány ezé a kettőé legyen.

Hangszerelés és keverés

Egy tipikus szerkezet: intro, build-up, drop, breakdown, egy második build-up és drop, végül outro. Az intro megadja a hangulatot, és teret ad a DJ-knek a keveréshez; itt jól működik egy filterezett kick, ami lassan kinyílik. A build-upban adj hozzá ütősöket, új dallamvonalakat és risereket, és automatizáld a filtereket, hogy nőjön az energia. A dropban a kick és a basszus veszi át az irányítást. A breakdown atmoszférára és dallamra csupaszítja a tracket, és hagyja a hallgatót levegőhöz jutni a következő build-up előtt. Az outro aztán lépésről lépésre újra elveszi a rétegeket.

Keveréskor a szintekkel kezdj: a kick és a basszus viszi a mélyet, minden más körülöttük ül. EQ-val adj minden elemnek saját helyet; ha a kick és a basszus ütközik, vágj a mélyből valamelyiken. A reverbet és a delayt mértékkel használd, és döntsd el, mely elemek szóljanak közel és melyek hátrébb. Aztán hallgasd végig az egész tracket elejétől a végéig, mert jó mix az, amelyben a drop legzsúfoltabb részén is minden tisztán szól.