Psytrance prodüktörleri için en iyi DAW'lar
Psytrance açısından Ableton Live, FL Studio, Logic Pro, Bitwig ve Cubase karşılaştırması: her biri neyi iyi yapıyor, nerede yetersiz kalıyor ve doğrusunu nasıl seçersin.
Psytrance açısından oscillator'lar, filtreler, envelope'lar ve LFO'lar; bir synth'te nelere bakmalı, sound design'ın temelleri ve synth'leri mix'lemek için ipuçları.
Bir psytrance track'inde davullar dışındaki neredeyse her ses bir synthesizer'dan gelir: rolling bass, lead'ler, acid hatları, pad'ler ve efektlerin çoğu. Bunları yapmak için rack dolusu pahalı donanıma ihtiyacın yok. İhtiyacın olan, bir synth'in parçalarının ne işe yaradığını ve prodüktörlerin bu tarzda onları nasıl kullandığını anlamak.
Kullanacağın synth'lerin çoğu subtractive çalışır: oscillator'lar bir dalga formu üretir, bir filtre bunun bir kısmını keser, envelope'lar ve LFO'lar da sonucu zaman içinde şekillendirir. FM ve additive sentez sesleri başka yollarla oluşturur; özellikle FM metalik, karmaşık tınılar için iyidir.
Oscillator'lar ham dalga formlarını üretir. Sine saf ve yumuşaktır, triangle biraz daha parlak, square oyuk, sawtooth ise parlak ve harmoniklerle doludur. Saw, psytrance'ta lead'ler ve bassline'lar için temel taştır, çünkü filtreye üzerinde çalışacak çok malzeme verir. Dalga formlarını birleştirmek ya da birkaç oscillator'ı birbirine göre detune etmek sesi dolgunlaştırır.
Filtreler frekansları keser. Low-pass filtre tizleri alır ve en çok kullanılanıdır; high-pass, band-pass ve notch filtreler ise efektleri ve ince katmanları şekillendirmek için kullanışlıdır. Resonance, cutoff noktasının etrafındaki frekansları yükseltir. Açıp sweep yaptığında psytrance'ın her yerinde duyduğun o vıcık vıcık, süpüren sesleri verir.
Envelope'lar bir parametrenin her nota çalındığında nasıl değiştiğini attack, decay, sustain ve release (ADSR) üzerinden kontrol eder. Filtrede kısa bir decay sesi pluck gibi yapar, hızlı bir attack ise vurucu. LFO'lar pitch, cutoff ya da volume gibi parametreleri tekrar eden bir döngüyle hareket ettirir ve aksi halde durağan olacak seslere hareket katar.
Psytrance için bazı şeyler markadan daha önemlidir. Noise dahil çeşitli dalga formlarına sahip birden fazla oscillator'a ve kalın lead'ler ve pad'ler için bir unison ya da detune seçeneğine bak. Birkaç filtre tipi sunan ve zorladığında hoş tınlayan bir resonance'ı olan iyi bir filtre bölümü şart, çünkü filtre hareketi bu tarzın merkezinde. Esnek envelope'lar ve LFO'lar, ideal olarak çok sayıda modülasyon hedefiyle, türün beslendiği sürekli değişen sesleri kurmanı sağlar.
Dahili efektler bir artı: synth'in içinde düzgün bir reverb, delay ya da distortion sound design'ı hızlandırır. Arayüzü de hafife alma. Hızlıca kavradığın bir synth, menüler yerine sese odaklanmanı sağlar.
Seslerinin en azından bir kısmını sıfırdan kur. Tek bir temel dalga formuyla başla, filtre ve envelope ekle, sonra modülasyon, sonra efektler. Bu şekilde preset'lere göz gezdirmekten çok daha fazlasını öğrenirsin ve seslerin de daha kişisel olur.
Psytrance sesleri modülasyonla canlanır. Bir pad'in cutoff'una yavaş bir LFO, yavaş yavaş açılan bir sweep verir. Cutoff ve resonance'ı birkaç bar boyunca otomasyonla oynatmak, tekrar eden bir lead hattını geliştirir. Katmanlamak da işe yarar: ana bir ses artı frekans aralığının başka bir bölümünü dolduran daha sessiz bir katman. EQ kullan ki katmanlar birbiriyle yarışmak yerine birbirini desteklesin.
Reverb ve delay synth'lere alan verir. Daha uzun reverb decay'leri pad'lere ve atmosferlere yakışır, daha kısa olanlar lead'leri odaklı tutar; pre-delay de her notanın başlangıcını net tutar. Biraz feedback'li, tempoya senkronize bir delay lead'lere ritmik yankılar ekler ve arka planı doldurur.
Çoğu psytrance'ta kick her vuruşta çalar, bass ise aradaki üç 16'lık notayı doldurur: kick, bass, bass, bass. Tipik bir bass sesi, kısa bir filtre envelope'u olan bir low-pass filtreden geçen bir saw ya da square dalgayla başlar; böylece her nota kısa bir ısırık kazanır. Bass ve kick'i kısa nota uzunluklarıyla ve gerekirse sidechain ducking ile üst üste binmeyecek şekilde şekillendirmek low end'i temiz tutar.
Lead'ler ve sequence'lar bu motorun etrafında çalar. Hızlı attack'lı bir lead öne çıkar ve ritmi vurgular, pitch ya da cutoff üzerindeki modülasyon da onu hareket halinde tutar. Synth'ler hi-hat'ler ve efekt vuruşları gibi perküsyon da üretebilir. Bunları off-beat'lere yerleştirip zamanlamalarını hafifçe kaydırmak, ritme itiş katar ve onu daha az mekanik hissettirir.
Benzer sesleri bus'larda grupla (lead'ler, bass'lar, pad'ler), böylece onları birlikte işleyip dengeleyebilirsin. Her synth'e EQ ile kendi aralığını ver; lead'lere ve pad'lere high-pass uygula ki low end bass ve kick'e kalsın. Sorunlu frekansları kesmek, yani subtractive EQ, genellikle boost'lamaktan daha iyi çalışır.
Genişlik yaratmak için katmanları ve arpeggio'ları pan'la, ama bass'ı ve low end'deki her şeyi mono tut. Hafif bir compression lead'leri ve pad'leri yumuşatır. Reverb'ü idareli kullan ki synth'ler bulanıklaşmasın.
Mola ver, farklı ses seviyelerinde ve odanın öbür ucundan dinle, mix'ini aynı loudness'ta aynı tarzdaki profesyonel track'lerle karşılaştır. Bu sana synth'lerinin fazla yüksek, fazla donuk ya da fazla geniş olup olmadığını hızla gösterir.