Synths no psytrance: uma introdução

Quase todo som de uma faixa de psytrance, tirando a bateria, sai de um sintetizador: o baixo rolante, os leads, as linhas acid, os pads e boa parte dos efeitos. Você não precisa de um rack de hardware caro pra fazer isso. Precisa entender o que cada parte de um synth faz e como os produtores usam isso nesse estilo.

Como um synth gera som

A maioria dos synths que você vai usar trabalha de forma subtrativa: os osciladores geram uma forma de onda, um filtro tira uma parte dela, e envelopes e LFOs moldam o resultado ao longo do tempo. A síntese FM e a aditiva constroem o som de outras maneiras, e a FM em especial é ótima para timbres metálicos e complexos.

Osciladores produzem as formas de onda cruas. A senoidal é pura e suave, a triangular um pouco mais brilhante, a quadrada soa oca, e a dente de serra (saw) é brilhante e cheia de harmônicos. A saw é básica no psytrance para leads e basslines, porque dá muito material para o filtro trabalhar. Combinar formas de onda, ou desafinar vários osciladores uns contra os outros, deixa o som mais cheio.

Filtros cortam frequências. O low-pass tira os agudos e é o mais usado, enquanto high-pass, band-pass e notch servem para moldar efeitos e camadas mais finas. A ressonância realça as frequências em volta do ponto de corte. Com ela alta e o cutoff varrendo, você tem aqueles sons molhados e de sweep que estão em todo lugar no psytrance.

Envelopes controlam como um parâmetro muda a cada nota tocada, por meio de attack, decay, sustain e release (ADSR). Um decay curto no filtro deixa o som mais pluck, um attack rápido dá mais punch. LFOs movem parâmetros como pitch, cutoff ou volume num ciclo que se repete e trazem movimento para sons que, sem isso, ficariam parados.

Escolhendo um synth

No psytrance, algumas coisas importam mais que a marca. Procura vários osciladores com diferentes formas de onda, incluindo ruído, e uma opção de unison ou detune para leads e pads encorpados. Uma boa seção de filtro, com vários tipos e uma ressonância que soa bem quando você força, é essencial, porque o movimento do filtro é central no estilo. Envelopes e LFOs flexíveis, de preferência com muitos destinos de modulação, deixam você criar os sons em constante mudança de que o gênero vive.

Efeitos embutidos são um bônus: um reverb, delay ou distorção decente dentro do synth acelera o sound design. E não subestima a interface. Um synth que você entende rápido deixa você focar no som, e não em menus.

Noções de sound design

Cria pelo menos parte dos seus sons do zero. Começa com uma forma de onda simples, adiciona filtro e envelope, depois modulação, depois efeitos. Você aprende muito mais assim do que navegando por presets, e seus sons ficam mais pessoais.

É na modulação que os sons de psytrance ganham vida. Um LFO lento no cutoff de um pad dá um sweep gradual. Automatizar cutoff e ressonância ao longo de vários compassos faz uma linha de lead repetitiva evoluir. Camadas também ajudam: um som principal mais uma camada mais baixa que ocupa outra parte do espectro. Usa EQ para que as camadas se completem em vez de brigar.

Reverb e delay dão espaço aos synths. Reverbs com decay mais longo combinam com pads e atmosferas, os mais curtos deixam os leads focados, e o pre-delay mantém o início de cada nota claro. Um delay sincronizado ao tempo, com um pouco de feedback, adiciona ecos rítmicos aos leads e preenche o fundo.

Os synths e o groove

Na maior parte do psytrance, o kick toca em todo tempo e o baixo preenche as três semicolcheias entre eles: kick, baixo, baixo, baixo. Um som de baixo típico começa com uma onda saw ou quadrada passando por um low-pass com um envelope de filtro curto, para cada nota ter uma mordida rápida. Moldar baixo e kick para não se sobreporem, com notas curtas e, se precisar, sidechain, mantém o grave limpo.

Leads e sequências tocam em volta desse motor. Um lead com attack rápido corta a mix e acentua o ritmo, enquanto modulação no pitch ou no cutoff mantém ele em movimento. Synths também podem gerar percussão, como hi-hats e golpes de efeito. Colocar esses sons nos contratempos e ajustar um pouco o timing dá mais pegada e deixa o ritmo menos duro.

Mixando os synths

Agrupa sons parecidos em buses (leads, baixos, pads) para processar e equilibrar tudo junto. Dá a cada synth a sua faixa de frequência com EQ, e passa um high-pass nos leads e pads para o baixo e o kick terem o grave só pra eles. EQ subtrativa, cortando frequências problemáticas, costuma funcionar melhor do que dar boost.

Faz pan das camadas e dos arpejos para criar largura, mas deixa o baixo e tudo que está no grave em mono. Uma compressão leve suaviza leads e pads. Usa reverb com moderação para os synths não ficarem lavados.

Faz pausas, escuta em volumes diferentes e do outro lado da sala, e compara sua mix, no mesmo volume, com faixas profissionais do mesmo estilo. Isso mostra rapidinho se os seus synths estão altos demais, sem brilho ou abertos demais.