Psytrance-produkció tanulása klasszikus trackek szétszedésével
Tölts be egy klasszikus tracket a DAW-odba, és fejtsd meg, hogyan épül fel: kick és basszus, ütősök, leadek és harmónia, hangszerelés és mix. Mire figyelj, és mit vigyél magaddal.
A psytrance 4/4-ben szól, de a páratlan ütemek feszültséget adhatnak: páratlan minták egyenes kick fölött, ritmikai variációk és páratlan ütemű szakaszok a trackben.
A psytrance 4/4-es műfaj. A kick minden negyedre üt, és ez az egyenletes lüktetés tartja mozgásban a táncteret. Ez viszont nem jelenti azt, hogy minden elemnek négyesekben kell gondolkodnia. A páratlan ütemmutatók a megfelelő helyeken kevésbé kiszámíthatóvá tehetik a tracket anélkül, hogy elveszne a lendület. Így csináld.
A 4/4-ben minden ütemben négy negyed van, és a psytrance-ben a kick mindegyikre ráesik, a basszus és a legtöbb ütős pedig a köztük lévő tizenhatodokra. Ezen a kereten belül a változatosság abból jön, hová teszed a dallamokat, a basszushangokat és az ütősöket a kick körül.
A többi ütemmutató azt változtatja meg, hogyan csoportosulnak az ütések, és hová esnek a hangsúlyok:
A páratlan ütemek legpraktikusabb használata a psytrance-ben az, ha megtartod a 4/4-es kicket és basszust, és egyes elemeket más ciklusban futtatsz. Egy hi-hat vagy ütős loop, ami például hét nyolcadonként ismétlődik, ütemről ütemre elcsúszik a kickhez képest, és csak egy idő után kerül újra fedésbe vele. Ezt poliméternek hívják. Az egyenletes kick megtartja a táncteret, az elcsúszó felső réteg pedig feszültséget kelt, és lefoglalja a fület.
Ugyanez működik dallamokkal is. Egy lead vagy arpeggio, ami négy helyett öt negyeden át loopol, mindig a 4/4-es groove más-más ütésére esik, így újnak hat, pedig a hangok ugyanazok maradnak. Egy 6/8-os hi-hat minta egy 4/4-es kick fölött gördülő érzetet ad az egyenes groove tetején.
Ellenőrizd, hogy a rétegek a hangszerelés fontos pillanataiban, például egy új szakasz elején vagy egy dropnál, egybeessenek. Az a pillanat, amikor minden összeér, nagyobbat üttet az átmenettel.
Nem mindig kell más ütemmutató ahhoz, hogy megtörd a kiszámíthatóságot. A 4/4-en belül is megteheted, hogy:
A ritmus nemcsak a kickről szól, hanem arról is, hogyan hatnak egymásra az elemek, és mennyi helyet foglal el mindegyik a mixben.
Egy egész track 5/4-ben vagy 7/8-ban nehezen táncolható, és a DJ-knek nehéz keverni. A rövid szakaszok jobban működnek. Egy 5/4-es vagy 6/8-os breakdown vagy build-up feszültséget kelt, ami feloldódik, amikor a dropnál visszatér az egyenes 4/4-es groove. Egy 3/4-es fill egy breakdown előtt megragadja a figyelmet, és jelzi az energia változását. Ügyelj rá, hogy a fill közvetlenül a következő szakasz egyese előtt érjen véget, így az átmenet gördülékeny marad.
A legtöbb DAW-ban az idővonal bármely pontján megváltoztathatod az ütemmutatót, és a rács igazodik hozzá, így pontosan elhelyezheted a hangokat. Ebben a nézetben láthatod, hová esnek a hangsúlyok.
Az automatizálás és az effektek segítenek jelezni a váltásokat. Egy filter sweep vagy reverb, ami a páratlan ütemű szakasz alatt kinyílik, és visszaszűkül, amikor visszatér a 4/4-es groove, világosabbá teszi a változást. Egy rövid delay egy páratlan ütemű dallamon saját ritmikus visszhangot ad neki a száraz kick mellett. A hangszereléssel együtt fejlődő padek és atmoszférák összekötik a szakaszokat.
Kísérletezz, de az eredményt mindig teszteld egy táncparketten vagy legalább egy nagy rendszeren: a kicknek mozgásban kell tartania a tömeget, bármi történik is fölötte.