Miért lesznek jobbak a psytrance trackjeid a visszajelzéstől
Miért veszi észre a friss fül, ami neked elsiklik, hogyan kérj hasznos visszajelzést, mit mond a táncparkett a DJ-knek és producereknek, és miért fontos adni is.
Mit változtat a BPM a basszuson, a dobokon, a dallamokon, az effekteken és a hangszerelésen, hogyan hat a táncparkettre, és hol szól jellemzően a progressive, a full-on és a dark.
A tempó az egyik első döntés, amit egy psytrance tracknél meghozol, és szinte mindent formál, ami utána jön: a basszust, a dobokat, a dallamokat, az effekteket és a hangszerelést. A legtöbb psytrance nagyjából 130 és 150 BPM között szól, a sötétebb stílusok gyorsabbak. Néhány BPM fel vagy le megváltoztatja, milyennek hat egy track a táncparketten.
A tempó dönti el a track energiáját. A gyorsabb trackek sürgetőbbek, és mozgásra késztetik az embereket; a lassabbak több teret hagynak az atmoszférának és a fokozatos építkezésnek. Azt is a tempó dönti el, mennyi ideje van minden hangnak. Magasabb BPM-en rövidebb a rés két kick között, így a kick lecsengésének és a basszushangoknak is rövidebbnek kell lenniük, különben elkezdik fedni egymást, és elmossák a mélytartományt.
Ez korlát, de hasznos korlát. Ha a tempó adta keretek között dolgozol, pontosságra kényszerít a szerkesztésben és a hangtervezésben.
Basszus. A kickek közti rolling bass a legtöbb psytrance sarokköve. Magasabb tempón a basszusvonalak általában mozgalmasabbak és változatosabbak lesznek, hogy hajtsák az energiát; alacsonyabb tempón egyszerűbbek és groove-osabbak lehetnek.
Dobok és ütősök. A gyorsabb trackek agresszívabb ütősöket kívánnak, pergetésekkel, fillekkel és hi-hatek meg apró ütések sűrű rétegeivel. A lassabb trackekben a hangsúly a groove-ra és a folyamatosságra kerül.
Dallamok. Magas BPM-en a dallamok általában élesebbek, gyors arpeggiókkal és rövid, staccato leadekkel, amelyek összekapcsolódnak a basszussal. Alacsonyabb tempón a hosszabb hangok és kitartott harmóniák lassan bontakozhatnak ki, és hipnotikus hatást kelthetnek.
Effektek. A reverb és a delay idejének követnie kell a tempót. Gyors trackekben a hosszú reverbek hamar elmossák a mixet, így a szűkebb terek és a rövid, tempóhoz szinkronizált delayek jobban működnek. A lassabb trackekben van hely a széles, tágas effekteknek.
Hangszerelés. A gyors trackek gyakran rövidebb szakaszokkal és gyors átmenetekkel tartják a tempót. A lassabbak hosszabb felvezetéseket engedhetnek meg maguknak, és hagyhatják, hogy az ötletek időben fejlődjenek.
Az emberek az ütemre mozognak, így a tempó közvetlenül hat arra, hogyan táncol a tömeg. A gyorsabb tempó növeli a fizikai energiát, és a hajtós basszusra meg az ütősökre irányítja a figyelmet. Lassabb tempón a hallgatók többet érzékelnek az atmoszférákból és a dallamokból. A hosszan tartott egyenletes tempó része annak, hogy egy egész tánctér együtt eshessen ugyanabba a ritmusba.
Egy tracken belül a tempó általában ugyanaz marad; a build-up gyorsuló érzete a riserekből, a filter sweepekből, a sűrűbb ütősökből és a snare pergetésekből jön, nem a BPM változásából. Egy DJ-szett során viszont a tempó fokozatos emelése gyakori módja annak, hogy felépítsék az éjszaka energiáját.
Durva iránymutatásként, hol helyezkednek el a stílusok:
Ezek tendenciák, nem szabályok. Rengeteg jó track szól a stílusára jellemző tartományon kívül.
A tempót aszerint válaszd meg, hol szeretnéd, hogy a track működjön: egy korai progressive idősávban, egy csúcsidős full-on szettben vagy egy éjszakai dark tánctéren. Aztán hagyd, hogy ez a döntés irányítsa a hangtervezést. Ellenőrizd, hogy a basszushangok tisztán elférnek-e a kickek között, állítsd a delayeket és reverbeket a tempóhoz, és igazítsd a szakaszaid hosszát. Ha egy track laposnak tűnik, próbáld ki néhány BPM-mel gyorsabban vagy lassabban, mielőtt bármi máson változtatnál. Néha már ez maga a megoldás.