Psytrance-produkció tanulása klasszikus trackek szétszedésével
Tölts be egy klasszikus tracket a DAW-odba, és fejtsd meg, hogyan épül fel: kick és basszus, ütősök, leadek és harmónia, hangszerelés és mix. Mire figyelj, és mit vigyél magaddal.
Oszcillátorok, burkolók, moduláció, effektek és arrangement: így építs olyan psytrance leadet, amely átvág a mixen, és a sajátodnak szól.
Egy psytrance trackből gyakran a lead marad meg az emberekben. Ez viszi a dallamot, jelöli a csúcspontokat, és át kell vágnia a gördülő bassból és ütősökből álló zsúfolt mixen. Így tervezhetsz olyat, amely a sajátodnak szól.
A fűrészhullám a klasszikus kiindulópont: fényes és tele van felhangokkal. A négyszöghullám üregesebben szól, a szinusz- vagy háromszöghullám pedig jól működik kiegészítő rétegként. Egy kis zaj levegőt adhat.
A szélesség és a vastagság az egymásra pakolásból jön. Két, egymáshoz képest kissé elhangolt fűrész már sokkal nagyobbnak szól egynél, és a legtöbb szintinek van unison módja, amely egyszerre több hangot pakol egymásra. Három-öt hang mérsékelt detune-nal jó kezdés; több már elmosódhat. Ha különböző hullámformákat kombinálsz, például egy fűrészt és egy négyszöget, kevésbé sablonos hangszínt kapsz.
Az amp burkoló dönti el, hogyan viselkedik minden hang. Egy gyors attack és egy közepes decay adja azt az ütős indulást, amitől a lead hallható lesz. Egy hosszabb release egymásba folyatja a hangokat, ami a lassabb, dallamosabb vonalakhoz illik.
A mozgás élve tartja a leadet. Irányíts egy LFO-t a filter cutoffra a pulzáló hatásért, a hangmagasságra egy finom billegésért, vagy egy négyszöghullám impulzusszélességére. A szinti modulációs mátrixával burkolókat és LFO-kat küldhetsz egyszerre több célpontra, és a DAW automatizációja ugyanezt megteheti a track hosszabb szakaszain.
Nem kell sok felszerelés. A Sylenth1 egy virtuális analóg szinti, amely tiszta, erős leadjeiről ismert alacsony CPU-használat mellett. A Serum, egy wavetable szinti, megkönnyíti a wavetable-ök formálását és a köztük való mozgást a szokatlanabb hangszínekért. Az analóg hardver meleg hangot ad, a digitális szintik több lehetőséget a hajlítására.
Effektekből egy jó reverb, például a Valhalla Room vagy az Eventide Blackhole, és egy torzító plugin, mint a FabFilter Saturn, lefedi a legtöbbet, amire szükséged van. Ha egy szintit jól megtanulsz, általában messzebbre jutsz, mintha sokat gyűjtenél.
Automatizáld az effekteket a track során. Több reverb egy breakdownban atmoszférát és feszültséget épít; ha a dropra visszahúzod, a lead nagyobbat és szárazabban üt.
Egy másik trükk: duplikáld a leadet, az egyik példányt hagyd szárazon, a többit dolgozd fel chorusszal, flangerrel vagy torzítással. Ha összekevered őket, mélységet kapsz anélkül, hogy elveszne az alaphang.
Először döntsd el, hogy a lead a fő dallam, vagy egy textúra, amely más hangokba szövődik. Ez minden mást meghatároz.
Fokozatosan vezesd be. Gyakori fogás, hogy a lead zárt low-pass filterrel indul, és a cutoff a build-up alatt nyílik ki, így a csúcsponton éri el a teljes fényességét. A belépése előtti riserek vagy zajsweepek előkészítik az érkezését.
Egy fő lead harmóniákat vagy ellendallamokat játszó másodlagos rétegekkel, a sztereó mezőben szétpanorámázva, kitölt egy szakaszt. A ritmust is variáld: offbeat vagy szinkópás hangok, triolák, dadogások, rövidebb és hosszabb hangok és szünetek érdekesen tartanak egy hosszú szakaszt.
Csinálj helyet a mixben. EQ-val vágd le a mély frekvenciákat a leadről, hogy ne ütközzön a bass-szel, és a többivel együtt hallgasd, ne szólóban.
Végül hasonlítsd össze a leadjeidet ugyanabban a stílusban általad kedvelt trackekkel, tarts szüneteket, hogy friss füllel térj vissza, és kérj visszajelzést más producerektől.