Trabalhando com MIDI na produção de psytrance
O que o MIDI faz, como escolher um controlador e como usar sequências, arpejadores, automação e instrumentos virtuais nas suas faixas de psytrance.
De onde vem o lado psicodélico do psytrance, quais técnicas de produção criam esse som e como os visuais, o ambiente e a pista completam a experiência.
O "psy" do psytrance não é só um rótulo. O gênero é feito para soar estranho, mutante e hipnótico, e geralmente é ouvido em lugares pensados para combinar com esse som. Veja de onde vem o lado psicodélico e como os produtores criam isso.
O psytrance nasceu das festas em Goa, na Índia, no fim dos anos 1980 e começo dos 1990. DJs e produtores de lá misturavam música eletrônica como o acid house com elementos de dub e de música indiana e criaram um som hipnótico e melódico: o Goa trance, do qual o psytrance se desenvolveu depois.
Boa parte desse espírito vem de antes, do rock psicodélico e da contracultura dos anos 1960. Bandas como Pink Floyd e The Grateful Dead tocavam longas passagens instrumentais exploratórias, feitas para levar o público para outro lugar. Mais tarde, produtores eletrônicos tentaram criar esse efeito com sintetizadores e sequenciadores.
A tecnologia moldou o som. O Roland TB-303 trouxe as linhas acid molhadas, depois o Access Virus virou peça básica dos estúdios, e hoje a maioria das faixas é feita numa DAW com synths de software. Com o tempo, o gênero se dividiu em subgêneros como full-on e dark psytrance, cada um com a sua leitura do som psicodélico.
Algumas técnicas de produção fazem a maior parte do trabalho:
Por baixo de tudo isso roda uma batida constante e rápida, normalmente por volta de 140 a 150 BPM, com um kick four-on-the-floor e um bassline rolante que preenche os espaços entre os kicks. A repetição é justamente a ideia: um padrão que continua por minutos deixa quem escuta se acomodar nele, enquanto os sons por cima mudam o tempo todo.
As faixas são longas e construídas em arcos. A tensão sobe com build-ups e sweeps de filtro e se solta num drop, e aí começa a próxima parte. Transições suaves mantêm o fluxo sem quebra, o que importa ainda mais num set de DJ que dura horas.
O psytrance raramente é só ouvido. Decoração que reage à luz UV, painéis pintados, padrões em espiral e cores vivas espelham os detalhes da música. Shows de luz, lasers e projeções que se mexem com a batida fazem um drop bater mais forte.
O lugar também conta. Muitas das festas mais conhecidas são festivais ao ar livre em florestas, praias ou montanhas, onde a música encontra o céu aberto e a natureza. Num espaço fechado, um lugar bem decorado, com espaço pra se mexer e cantos mais tranquilos pra descansar, pode criar um clima parecido.
O objetivo de tudo isso é um estado que muita gente que dança conhece: você para de pensar no tempo e simplesmente se move com a música. A batida constante, as faixas longas e os sons que mudam o tempo todo trabalham juntos para te puxar pra dentro.
A experiência compartilhada é uma parte grande disso. Dançar por horas com uma multidão tão envolvida na música quanto você cria uma sensação forte de união, e esse senso de comunidade é um dos motivos pelos quais as pessoas sempre voltam às festas e festivais de psytrance.