تولید موسیقی

چطور در سای‌ترنس از اتومیشن استفاده کنی

کدام پارامترها را اتومیت کنی، چطور لاین‌های اتومیشن را با مدولاسیون سینت ترکیب کنی، چطور ریتمیک از آن استفاده کنی و در ست لایو چطور با آن کار کنی.

3 دقیقه مطالعه

Automation in psytrance production
لاین‌های اتومیشن در یک DAW

سای‌ترنس یک گروو را دقیقه‌ها پشت سر هم تکرار می‌کند. اتومیشن چیزی است که نمی‌گذارد این تکرار کهنه شود: پارامترهایی که آرام یا ناگهانی حرکت می‌کنند تا یک صدا هیچ‌وقت مدت زیادی دقیقاً همان نماند. این‌جا می‌بینی چه چیزی را اتومیت کنی و چطور.

چه چیزی را اتومیت کنی

  • کات‌آف و رزونانس فیلتر. حرکت کلاسیک. یک فیلتر لوپس را روی یک لید یا پد در طول ۱۶ میزانِ بیلدآپ باز کن، یا در بریک‌داون ببندش. بالا بردن هم‌زمان رزونانس سوییپ را شنیدنی‌تر می‌کند.
  • ولوم. بگذار پدها به سمت یک بخش تازه اوج بگیرند، یا لایه‌ها را فید این و فید اوت کن تا تنظیم ترک نفس بکشد.
  • پن و پهنای استریو. یک صدا را در طول بیلد از چپ به راست ببر، یا یک پد را تدریجی پهن کن. کیک و بیس را وسط نگه دار.
  • سندها و پارامترهای افکت. فیدبک دیلی، سند ریورب، مقدار دیستورشن و میکس dry/wet. فیدبک دیلی بیشتر در بریک‌داون فضا را پر می‌کند؛ کم کردنش برای دراپ همه چیز را دوباره شفاف می‌کند.
  • دپث مدولاسیون و دی‌تیون. تغییرهای کوچک در این‌که یک LFO چقدر یک پارامتر را حرکت می‌دهد، شخصیت صدا را بدون تغییر نت‌ها عوض می‌کند.

ابزارها

هر DAWای که در سای‌ترنس استفاده می‌شود، مثل Ableton Live، FL Studio یا Logic Pro، لاین‌های اتومیشن دارد که در آن‌ها تغییرها را در طول زمان می‌کشی. یاد بگیر در DAW خودت منحنی بکشی، نه فقط خط صاف: یک صعود آرام و منحنی روی سند ریورب طبیعی‌تر از یک شیب خطی صدا می‌دهد و یک افت تند می‌تواند یک صدا را با تأثیری واقعی قطع کند.

پلاگین‌های سینت مثل Serum، Massive یا Sylenth1 مدولاسیون خودشان را اضافه می‌کنند: LFOها و انولوپ‌هایی که پارامترها را مدام حرکت می‌دهند. هر دو را ترکیب کن. بگذار یک LFO کات‌آف را بلرزاند و مقدار LFO را اتومیت کن تا خود حرکت در طول یک بخش رشد کند.

یک کنترلر MIDI با ناب و فیدر اجازه می‌دهد اتومیشن را با دست ضبط کنی. چرخاندن یک ناب واقعی وقتی لوپ پخش می‌شود اغلب حرکت موزیکال‌تری از کشیدن با ماوس می‌دهد. بعداً می‌توانی منحنی ضبط‌شده را مرتب کنی.

اتومیشن به‌عنوان ابزار ریتم

اتومیشن لازم نیست آهسته باشد. حرکت‌های کوتاه ولوم یا گیت که به تمپو قفل شده‌اند، یک پد کشیده را به یک پالس ریتمیک تبدیل می‌کنند. شکلشان را طوری بده که کیک یا بیس‌لاین را دنبال کنند تا در گروو قفل شوند، نه این‌که با آن بجنگند. کمپرشن سایدچین که با کیک تریگر می‌شود کار مشابهی می‌کند؛ اتومیت کردن مقدارش اجازه می‌دهد پامپینگ به سمت دراپ بیشتر شود و بعدش آرام بگیرد.

فیلد رکوردینگ‌ها و سمپل‌های غیرمعمول هم با اتومیشن زنده می‌شوند. یک گلاید پیچ یا یک فیلتر که آرام تغییر می‌کند روی یک صدای ضبط‌شده، می‌تواند آن را به بافتی تبدیل کند که بین سینت‌ها می‌نشیند.

اتومیشن در ست لایو

پرودیوسر در حال استفاده‌ی زنده از کنترلر MIDI

اگر لایو اجرا می‌کنی، کار را تقسیم کن. حرکت‌هایی را که باید در نقطه‌های ثابت اتفاق بیفتند، مثل قطع فیلتر قبل از دراپ، برنامه‌ریزی کن تا خودشان اجرا شوند. پارامترهایی را که می‌خواهی با حس بنوازی، مثل یک فیلتر، یک سند ریورب یا فیدبک دیلی، روی ناب‌ها و فیدرهای یک کنترلر مپ کن. این‌طوری توجهت برای جمعیت آزاد می‌ماند.

این حرکت‌ها را به‌عنوان بخشی از ست تمرین کن، نه فقط ترتیب ترک‌ها را. تمرین‌هایت را ضبط کن و دوباره گوش بده: سوییپی که موقع اجرا بزرگ حس می‌شود ممکن است از بیرون زیادی طولانی یا کوتاه صدا بدهد.

هدفمند نگهش دار

هدف اتومیشن پشتیبانی از قوس ترک است: تنش در بیلدآپ، رهایی در دراپ، فضا در بریک‌داون. قبل از اضافه کردن یک لاین دیگر، بپرس برای آن لحظه چه می‌کند. کل ترک را از اول تا آخر گوش بده و چک کن هر حرکت به جریان کمک می‌کند، نه این‌که حواس را پرت کند.