Sådan laver du atmosfæriske pads til psytrance

Pads er baggrunden i et psytrance-track: lange teksturer i udvikling, der sætter stemningen bag kick, bas og leads. De står sjældent i centrum, men en god pad giver et breakdown plads og får hele tracket til at lyde dybere. Her er, hvordan du bygger en.

Start med kilden

Enhver synth med et godt filter kan bruges; Serum og Massive er udbredte valg. Start med to eller flere oscillatorer, der spiller savtak- eller firkantbølger, og detune dem en smule mod hinanden. Den lille forskel i tonehøjde skaber en naturlig chorus-effekt og gør lyden bredere og tykkere. Støj eller et sample af et rigtigt instrument lagt ind på lavt niveau tilføjer varme og tekstur.

Form derefter klangen med et low-pass-filter. Træk cutoff ned, til den skarpe top er væk, og tilføj lidt resonans lige over cutoff, hvis du vil have lidt glans. En pad skal ligge bag de andre elementer, ikke konkurrere med dem.

Envelopes: lad den svulme

Amp-envelopen bestemmer, hvordan padden ånder. Brug et langsomt attack, så hver akkord toner ind i stedet for at starte med et slag, en høj sustain, så den holder, og en lang release, så akkorderne glider over i hinanden. Tilpas release til tempoet og akkordskiftene: for lang, og alt flyder ud; for kort, og padden lyder hakket. Forskellige release-tider på forskellige lag kan give en fin kaskadeeffekt.

Til harmonien fungerer holdte akkorder godt, især sus- eller udvidede akkorder, der har en svævende, uforløst fornemmelse. At fordoble et par toner i unison gør akkorden fyldigere.

Lagdeling og bevægelse

Kombinér lag med forskellig karakter: en varm, mørkere basispad i midten og et lysere, luftigt lag ovenpå, panoreret lidt til venstre og højre. Brug EQ, så lagene ikke slås: high-pass de lag, der ikke har brug for bund, og hold padden som helhed ude af kickens og bassens område.

En statisk pad bliver hurtigt kedelig, så giv den bevægelse:

• En langsom LFO med sinus- eller trekantform på filter cutoff skaber en blid ebbe og flod.
• LFO'er på panorering eller volumen får padden til at drive og hvirvle rundt i stereofeltet.
• I en wavetable-synth ændrer langsom automation af wavetable-positionen klangen over mange takter.
• Velocity sendt til modulationsdybden gør hver akkord en smule forskellig.

Hold hastighederne lave. Padden skal udvikle sig over takter, ikke vakle på hvert slag.

Effekter til dybde

Reverb er det, der forvandler en synthakkord til en atmosfære. En hall eller plate med langt decay placerer padden i et stort rum; brug pre-delay til at holde akkordernes attack klart, og justér wet/dry-mixet, til padden lyder dyb uden at skylle hen over alt andet. Et tempo-synkroniseret delay, for eksempel et stille ping-pong-delay, tilføjer rytmisk bevægelse omkring padden.

Chorus, phaser og flanger gør lyden bredere og giver den et skinnende præg; en langsomt moduleret phaser skaber en hvirvlende effekt. Et strejf af saturation eller mild distortion fremhæver overtoner og hjælper flere lag med at smelte sammen. Brug det sparsomt.

Automation får selve rummet til at ændre sig gennem tracket. Hvis du øger reverb-størrelsen eller wet-niveauet under et build-up, svulmer padden ind i den næste sektion, og reverse reverb før en melodisk indgang trækker lytteren med ind.

Usædvanlige teksturer

Hvis du vil have en pad, der lyder som din egen, så gå videre end synth-presets. Field recordings, som raslende blade eller fjernt vand, eller vocal chops kan lægges stille under hovedpadden. Send dem gennem en granulær synth eller granulær effekt, der bryder lyden op i små korn, du kan strække, pitche og vende om, og de bliver til teksturer i udvikling, som almindelig syntese ikke kan lave.

Diskret støj hjælper også: filtreret hvid støj eller lidt vinylknas tilføjer grus, der står fint i kontrast til en blød pad. Som med alt andet her rækker en lille mængde langt. Padden virker, når du først lægger mærke til den, når den er væk.