Sound design u psytranceu: elementi i tehnike

U mnogim žanrovima pjesma je na prvom mjestu, a zvukovi joj služe. U psytranceu zvukovi često jesu pjesma. Žanr je gotovo u potpunosti izgrađen od sintetiziranog i obrađenog zvuka, a track živi od svojih tekstura, pokreta i sitnih detalja jednako kao i od melodije. Zato je sound design vještina koja najjasnije razlikuje producente i daje im vlastiti identitet.

Ključni elementi

Kick. Kick je otkucaj srca tracka. Treba mu udarnost i kontroliran rep, a trebao bi biti naštiman u tonalitet tracka kako bi dobro sjeo s basom. Mnogi producenti slažu kick od više dijelova, na primjer click za attack i tijelo za donji kraj, i na svakom podešavaju visinu tona i envelope.

Bas. Kotrljajuća baslinija obično nastaje suptraktivnom sintezom: saw ili square oscilator kroz low-pass filter, oblikovan kratkim filter envelopeom kako bi svaka nota imala zub. Bas svira između kickova, a sidechain ili oblikovanje glasnoće sprječava da se preklapaju.

Leadovi i stabovi. Leadovi, arpeggii i stabovi nose melodijsku stranu i velik dio raspoloženja. Cutoff i rezonancija filtera, distorzija i delay daju im karakter, tako da se ističu bez borbe s ostatkom miksa.

Atmosfere i efekti. Padovi, ambijentalne teksture, vokalni sampleovi, sweepovi i mnoštvo kratkih efekata koji lete po psytrance tracku stvaraju dubinu i prostor. Kad ih rašireš po stereo polju, sredina ostaje slobodna za kick i bas.

Tehnike sinteze

Različite metode sinteze daju različit sirovi materijal:

• Suptraktivna: kreneš od harmonijski bogatog valnog oblika i filtriraš ga. Standard za basove i mnoge leadove.
• FM: jedan oscilator modulira frekvenciju drugog. Dobra za metalne, zvonaste i agresivne teksture koje se jako mijenjaju s količinom modulacije.
• Wavetable: krećeš se kroz tablicu valnih oblika i dobivaš zvukove koji se razvijaju kroz vrijeme. Synthovi poput Seruma učinili su ovaj pristup vrlo popularnim.
• Granularna: režeš zvuk na sitna zrnca i preslažeš ih, idealno za pretvaranje snimki u teksture.

Modulacija je ono što te zvukove oživljava. LFO-ovi i envelopei na visini tona, filteru i efektima pokreću zvuk, a ADSR envelope određuje je li kratak i udaran ili spor i nabujao. Pad s dugim attackom i sporim pomakom filtera djeluje prostrano; bas s brzim attackom i kratkim decayem djeluje čvrsto.

Efekti, layering i sampleovi

Reverb i delay stvaraju prostor, a delayevi sinkronizirani s tempom dodaju ritmičke jeke zbog kojih jednostavna linija djeluje bogatije i hipnotičnije. Distorzija i saturacija dodaju harmonike i grubost, a kompresija pomaže zategnuti elemente tako da svaki zadrži svoje mjesto.

Slaganje više izvora s malo drukčijim postavkama čini zvuk punijim: perkusivni sloj na kicku, dva synth glasa s različitim envelopeima na leadu. Terenske snimke prirode, grada ili svakodnevnih predmeta donose organski kontrast sintetičkim zvukovima. Obrađene pitch shiftingom, time stretchingom, granularnim alatima ili reverse reverbom, postaju teksture koje nitko drugi nema.

I ritmičke ideje pripadaju sound designu. Sinkopirane perkusije i mali pomaci u tome gdje zvuk pada drže duge, repetitivne dijelove zanimljivima.

Kako sound design oblikuje doživljaj

Na plesnom podiju sound design je ono što stvara napetost i otpuštanje. Build-upovi koriste uzlazne synth linije, filter sweepove i rastuću glasnoću da grade iščekivanje, i zato trenutak kad se vrati puni bas jače udari. Automatizacija koja polako mijenja visinu tona, dubinu modulacije ili efekte drži dio u razvoju minutama, bez prekidanja flowa.

Raspored u stereo polju čini da glazba djeluje široko i trodimenzionalno, što je velik dio onog osjećaja uronjenosti u psytrance na festivalu. Mekani padovi i oštri, distorzirani elementi mogu sjediti u istom tracku, a različiti slušatelji hvataju različite slojeve.

Alati i nastupi uživo

DAW-ovi poput Ableton Livea, FL Studija i Logic Pra olakšavaju brzo isprobavanje ideja i slaganje slojeva i efekata. Softverski synthovi poput Seruma, Massivea i Omnispherea su standard, a njihovi preseti korisna su polazna točka, dokle god ih poslije oblikuješ u vlastite zvukove.

Na pozornici MIDI kontroleri, hardverski synthovi i drum mašine omogućuju artistima da preoblikuju trackove u stvarnom vremenu i dodaju element improvizacije live setu. Bez obzira na alate, princip ostaje isti: slušaj pažljivo, eksperimentiraj i zadrži zvukove po kojima se tvoj track prepoznaje kao tvoj.