Taajuudet psytrancessa: käytännön kartta miksaukseen
Mikä ääni asuu missäkin kohtaa spektriä, miten kick ja basso pysyvät puhtaina, miten keskiäänet ja diskantti kesytetään ja mitkä työkalut auttavat näkemään ja hallitsemaan taajuuksia.
Näin valitset, muokkaat ja kerrostat samplejä psytrance-raidassa time stretchingistä ja takaperin kääntämisestä sovitukseen, sekä mitä sinun pitää tietää samplejen oikeuksista.
Samplet ovat psytrancessa kaikkialla: kickit ja perkussiot sample packeista, vokaalinpätkät ja dialogi, kenttä-äänitteet, loopit ja one-shotit. Hyvin käytettyinä ne tuovat luonnetta, jota on vaikea saada pelkästä syntikasta. Näin valitset ne, muokkaat niitä ja sovitat ne raitaan, ja tässä myös, mitä pitää huomioida juridisesti.
Aloita raidan tunnelmasta. Synkkä, hypnoottinen yöraita tarvitsee eri ääniä kuin nostattava aamuraita. Psytrancea varten tehdyt sample packit ovat hyvä lähtökohta kickeille, perkussioille, FX:lle ja tunnelmille. Katso sitten pidemmälle: vokaalinpätkät, kenttä-äänitteet vedestä tai linnuista, äänitteet omista soittimistasi tai löytöesineistä. Epätavalliset lähteet tekevät raidasta usein tunnistettavan.
Ennen kuin sitoudut sampleen, laita se projektiin ja kuuntele, miten se istuu muun kanssa. Tarkista sävellaji ja tempo. Useimmat DAW:t pystyvät sovittamaan molemmat automaattisesti, mutta sample, joka riitelee vireessä bassolinjasi kanssa, aiheuttaa ongelmia myöhemmin. Ole valikoiva: yksi hyvä sample tekee enemmän kuin viisi keskinkertaista.
Time stretching muuttaa samplen tempoa muuttamatta sen virettä, mikä on hyödyllistä looppien sovittamisessa projektiin. Pitch shifting siirtää sen sävellajiisi, ja äärimmäisillä määrillä tavallisista äänistä tulee outoja tekstuureja. Kun yhdistät nämä kaksi, sample voi päätyä kauas alkuperäisestä luonteestaan.
Takaperin kääntäminen on toinen klassikko. Takaperin soiva symbaali, vokaali tai rumpuluuppi johdattaa kivasti droppiin tai uuteen osaan. Pilko looppeja lyhyiksi siivuiksi ja järjestä ne uudelleen uusien rytmien luomiseksi. Efektit hoitavat loput: kaiku ja delay vievät vokaalin isoon tilaan, distortio tuo karheutta ja modulaatioefektit liikettä. Kun automatisoit näitä efektejä osan mittaan, soundi pysyy elävänä.
Rakenna alhaalta ylöspäin. Aloita kickistä ja bassosta ja saa ne toimimaan yhdessä sidechainilla tai volume shapingilla, jotta ne eivät törmää alapäässä. Lisää sitten perkussiot, padit, melodiset stabit ja tunnelmat. Käytä high-pass-filtteriä kaikessa, mikä ei tarvitse alapäätä, ja EQ:ta antamaan jokaiselle kerrokselle oma taajuusalueensa.
Käytä samplejä sovituksen muovaamiseen. Aloita harvakseltaan ja tuo uusia elementtejä ajan myötä. Riserit, sweepit ja lyhyet vokaalifraasit toimivat hyvin siirtyminä ja merkkeinä energian muutoksista. Pitkä kaiku samplessa breakdownissa luo leveän taustan, kun taas kuivat, etualalla olevat äänet pysyvät läsnä tärkeinä hetkinä. Palaa sovitukseen yhä uudelleen ja poista se, mikä ei tuo mitään. Ylitäysi miksaus menettää vetonsa.
Tekijänoikeus suojaa paitsi sävellyksiä myös äänitteitä. Jos otat samplen kaupallisesti julkaistusta raidasta, tarvitset luvan oikeudenhaltijoilta, mikä tarkoittaa yleensä lisenssin neuvottelemista ja usein maksua.
Yksinkertainen tapa kiertää tämä on rojaltivapaat samplet. Useimpien kaupallisten sample packien mukana tulee lisenssi, joka antaa käyttää ääniä omissa julkaisuissasi. Lue ehdot silti, koska jotkin packit rajoittavat tiettyjä käyttötapoja. Myös Creative Commons -ääniä voi käyttää, mutta ehdot vaihtelevat: osa vaatii tekijän mainitsemista, osa kieltää kaupallisen käytön.
Jotkut tuottajat olettavat, että sample on turvallinen, kun sitä on käsitelty tunnistamattomaksi. Älä luota siihen. Se, kuinka pitkälle tällainen käyttö on sallittua, vaihtelee maittain ja on juridisesti harmaata aluetta. Jos olet epävarma, hanki neuvoa tai korvaa sample sellaisella, johon sinulla on oikeudet. Ja kun muiden artistien työ on osa raitaasi, mainitse heidät.