Psytrance için canlı enstrüman kaydetmek
Psytrance'a hangi canlı enstrümanlar uyar, onları nasıl kaydedip mikrofonlarsın ve kick ile bass üzerine kurulu bir mix'e nasıl oturtursun.
Prodüktörlerin neden tıkandığı, kendi kalıplarını nasıl fark edeceğin ve küçük hedeflerden yeni araçlara ve işbirliğine kadar tıkanmadan çıkmanın pratik yolları.
Her prodüktör bu hissi bilir: projeyi açarsın, aynı sekiz ölçüyü bir saat boyunca loop'ta dinlersin ve hiçbir şey olmaz. Yaratıcı tıkanmalar normaldir ve yeteneğin hakkında hiçbir şey söylemez. Genellikle bulup etrafından dolaşabileceğin nedenleri vardır.
Fazla seçenek yaygın bir neden. Elinin altında binlerce sample, plugin ve sentez yöntemi varken daha başlamadan donup kalmak kolay. Baskı da bir diğeri: her parçanın bir öncekinden daha iyi olması ya da sürekli bir şeyler yayınlaman gerektiği hissi doğrudan tükenmişliğe götürür.
Kendinden şüphe etmek, mükemmeliyetçilik ve kendini başkalarıyla kıyaslamak da büyük rol oynar. Çalıştığın oda da öyle: gürültü, bölünmeler ve rahatsız bir düzen odaklanmayı zorlaştırır.
Oturumlarının kısa bir günlüğünü tut. Ne üzerinde çalıştığını, başlamadan önce nasıl hissettiğini ve ne zaman tıkandığını not et. Birkaç hafta sonra kalıplar ortaya çıkar. Belki her seferinde aynı aşamada takılıyorsun, örneğin iyi bir ilk loop'tan sonraki aranjmanda. Belki bu gece geç saatte, ekran başında saatler geçirdikten sonra ya da hayran olduğun bir parçayı dinledikten hemen sonra oluyor.
Tetikleyicilerini bildiğinde onlara göre plan yapabilirsin: ses tasarımını en zinde olduğun saatte yap, odağın düşmeden önce ara ver ve takılma eğiliminde olduğun aşamalar için daha küçük hedefler koy. Çalışma alanını yeniden düzenlemek ya da düzenli aralar gibi küçük değişiklikler çoğu zaman beklediğinden fazla işe yarar.
Alışık olmadığın bir şey, bayatlamış bir rutini kırabilir. Hep aynı synth'i kullanıyorsan kendi sinyal yollarını kurduğun modüler sentezi ya da granular sentezi ve sampling'i dene. Saha kayıtları, konuşma kayıtları veya başka türlerden sesler al ve onları pitch shifting ve time stretching ile yeni dokulara dönüştür.
Efektlerde de preset'leri geride bırak. Tempoya senkron bir delay'i otomasyonla değiştir ya da bir synth hattının filtre cutoff'unu bütün parça boyunca geliştir. iZotope Ozone gibi analiz ve mastering araçları ya da MeldaProduction'ın MFreeformAnalogEq'i gibi gelişmiş bir EQ de sana miksin hakkında yeni bir yön verecek şeyler gösterebilir. Splice ya da Soundtrap gibi platformlar projeleri paylaşmayı ve başkalarıyla çalışmayı kolaylaştırır.
Psytrance prodüksiyonu üzerine tutorial'lar ve online atölyeler sana teknikleri ve deneyimli prodüktörlerin nasıl düşündüğünü gösterir. Her oturuma geçmen gereken bir sınav olarak değil, bir deney olarak yaklaş.
Hem odaklı oturumları hem de serbest oyunu içeren düzenli bir program yardımcı olur. Oyun oturumlarında bir hedef yoktur: bir şey bitirmek zorunda kalmadan bir synth'le jam yapar, ses tasarlar ya da doğaçlama yaparsın. Bir oturumdan önceki küçük rutinler, örneğin bir fincan çay ya da kısa bir ısınma, kafanın stüdyo moduna geçmesine yardım eder. Sanat eserleri, bitkiler ya da sana ilham veren ne varsa onlarla içinde olmaktan hoşlandığın bir çalışma alanı bunu kolaylaştırır.
Sahneyle bağını koru. Partilere ve festivallere git, diğer prodüktörlerle fikir alışverişi yap, geri bildirim iste. Öğrenmeye devam et: yeni bir plugin, bir sentez tekniği, bir ses tasarımı ilkesi.
Ara sıra eski parçalarını yeniden dinle. Ne kadar yol aldığını duyacak ve çoğu zaman ileri taşımaya değer fikirler bulacaksın. Ve gerçek aralar ver. Fikirler çoğu zaman uğraşmadığın anda, kafan dinlenmeye zaman bulduktan sonra gelir.