Så samarbetar du med andra psytrance-artister

Samarbeten finns överallt i psytrance. Kolla vilket labels releaselista som helst så hittar du massor av spår krediterade till två eller tre artister. Att jobba med andra kan utveckla ditt sound, lära dig nya knep och föra ut din musik till en ny publik. Så här hittar du rätt partner och får samarbetet att fungera.

Lär känna scenen

Psytrance-gemenskapen är öppen, och nybörjare och etablerade artister blandas mer än i många andra genrer. För att vara en del av den måste du delta: gå på fester och festivaler, var med i diskussioner i forum och grupper, följ artister du gillar och lyssna på vad folk runt dig släpper.

Dela din egen musik, offentligt eller i mindre grupper, och be om feedback. Ärlig kritik hjälper dig att bli bättre, och den gör andra uppmärksamma på dig. Respektera också olika stilar: någon som gör dark forest kan vara en grym partner för en full-on-producent, just för att hen tänker annorlunda.

Hitta samarbetspartner

SoundCloud, Facebookgrupper och musikforum är bra ställen att börja på. Leta efter folk vars musik du verkligen gillar och vars vision ligger nära din, och ta kontakt genom att kommentera deras grejer innan du föreslår ett projekt.

Festivaler, workshops och lokala evenemang är ännu bättre, eftersom ett samtal öga mot öga bygger förtroende snabbare. Ha med dig något som visar vad du gör, som en länk eller ett kort. Ditt befintliga nätverk spelar också roll: vänner i scenen kan presentera dig för andra artister, och de bästa samarbetena kommer ofta från kontakter man litar på.

Fundera på vad en partner tillför. Någon som är stark på ljuddesign kompletterar någon som är stark på rytm eller melodi. Erfarna artister är ibland öppna för att jobba med nyare producenter, vilket kan bli ett värdefullt mentorskap.

Kommunicera tydligt

Säg redan i första meddelandet tydligt vad du tänker dig: ett nytt spår, en remix eller ett liveframträdande. Kom tidigt överens om en gemensam riktning. Referensspår som ni båda gillar är det snabbaste sättet att komma dit.

Välj verktyg som funkar för er båda: Discord, Slack eller WhatsApp för att prata, Trello eller Asana om ni vill hålla koll på uppgifter, och Google Drive eller Dropbox för stems, samplingar och projektfiler. När du delar en fil, skriv några ord om vad du gjort och varför, så att din partner kan bygga vidare på det.

Regelbundna avstämningar, varje vecka eller varannan, håller ett projekt i rörelse. Om språket är ett hinder, håll det enkelt och använd exempel. Oenigheter är normalt. Ta tag i dem tidigt, lyssna ordentligt på den andras synpunkt och kom ihåg att ni båda vill ha bästa möjliga spår.

Dela idéer och roller

Ett bra samarbete behöver utrymme att testa saker utan att bli dömd. Låt var och en spela på sina styrkor: en leder ljuddesignen, den andra lägger groovet. Moodboards (till exempel i Miro eller Canva) eller en gemensam spellista kan hjälpa er att hålla en gemensam bild. Anteckningar i Google Docs eller Notion håller koll på idéer och feedback.

Var flexibel. Några av de bästa ögonblicken kommer från en omväg, som en oplanerad modulering eller tempoändring. Ha mobilen eller en inspelare redo under jamsessioner, och planera in tid för fritt experimenterande.

Slutför, släpp och marknadsför

Innan spåret är klart, lyssna kritiskt på slutmixen och se till att varje artists del kommer fram. Ett par fräscha öron från en vän i scenen som du litar på hjälper. För mastringen kan du anlita en tekniker som kan psytrance, eller använda verktyg som iZotope Ozone eller LANDR om du mastrar själv.

Bestäm sedan hur ni ska släppa: som singel, på en EP eller på en samling, vilket kan ge extra exponering. Kolla vilka labels som passar spåret och läs deras regler för inskick. En bra pitch innehåller spåret, en kort beskrivning av samarbetet, de inblandade artisterna och länkar till tidigare verk.

För marknadsföringen, använd Instagram, Facebook och andra sociala kanaler för teasers, artwork och studioklipp, och SoundCloud och Bandcamp, där psytrance-fans letar efter ny musik. En visuell konstnär kan skapa artwork eller en visualizer för YouTube eller Vimeo. En releasefest, ett gemensamt liveset eller en onlinestream gör releasen till en händelse. Och marknadsför varandra: när varje medverkande delar spåret med sina egna följare når ni alla en större publik.