Co sprawia, że wtyczka przydaje się w psytrance, popularne syntezatory takie jak Serum, Massive X i Omnisphere, efekty do ruchu i przestrzeni oraz narzędzia do miksu i masteringu.
Żeby robić dobry psytrance, nie potrzebujesz ogromnej kolekcji wtyczek, ale odpowiednie narzędzia przyspieszają pracę i poprawiają efekty. Oto na co zwracać uwagę, które syntezatory i efekty są popularne w tym gatunku i czego potrzebujesz do miksu i masteringu.
Serum to syntezator wavetable i jeden z najpopularniejszych wyborów wśród producentów psytrance. Możesz budować własne wavetable, system modulacji jest bardzo elastyczny, a sekcja efektów rozbudowana. LFO na pozycji wavetable i cutoffie filtra to szybka droga do ruchliwych leadów i padów.
Massive X od Native Instruments ma dwa oscylatory wavetable, wszechstronną sekcję efektów i elastyczny routing. Poradzi sobie ze wszystkim, od zwartych basów po szerokie atmosfery.
Omnisphere oferuje ogromną bibliotekę brzmień razem z syntezą, opcjami granularnymi i opartymi na samplach. Jest szczególnie mocny w atmosferycznych warstwach, a jego arpeggiator przydaje się do rytmicznych wzorów.
Reaktor, również od Native Instruments, pozwala budować własne syntezatory i efekty albo korzystać z ensembli stworzonych przez społeczność. To wybór dla ciebie, jeśli chcesz brzmień, których nie ma nikt inny, i lubisz dłubać.
Do granularnego sound designu wtyczki takie jak Granite czy Output Portal zamieniają zwykłe sample w nowe tekstury i rytmy. Największy wpływ na wynik mają rozmiar i gęstość ziaren, więc od nich zacznij.
Efekty modulacyjne, takie jak chorus, flanger i phaser, dodają ruchu i głębi, a to duża część brzmienia psytrance. Reverb i delay umieszczają dźwięki w przestrzeni; szukaj kontroli nad czasem wybrzmiewania, tłumieniem i modulacją. Szeroko używane przykłady to Soundtoys EchoBoy do delayu i ValhallaRoom do reverbu. Automatyzowanie ustawień efektów w trakcie utworu utrzymuje długie fragmenty przy życiu.
Narzędzia spektralne i dynamiczne pomagają dopasować brzmienia do siebie: dynamiczny EQ i wtyczki dzielące pasmo pozwalają obrobić jedną część dźwięku bez ruszania reszty, a transient shapery i kompresory zagęszczają stopę i bas. Ekscytery harmoniczne i poszerzacze stereo mogą powiększyć brzmienia, ale używaj ich ostrożnie, bo przesada prowadzi do problemów z fazą i zatłoczonego miksu.
EQ. Dobry parametryczny EQ z wizualizacją to podstawowe narzędzie miksu: usuwasz częstotliwości, których dźwięk nie potrzebuje, wydobywasz te, które się liczą, i dajesz każdemu elementowi jego własną przestrzeń.
Kompresja. Kompresory kontrolują dynamikę i dodają uderzenia perkusji i basowi. Attack i release decydują o charakterze: szybki attack łapie szczyty i zagęszcza brzmienie, dłuższy release pozwala mu oddychać. Ustaw sidechain basu na stopę, żeby bas się ściszał, kiedy uderza stopa, i żeby te dwa elementy się nie zlewały.
Stereo. Narzędzia mid/side pozwalają poszerzyć pady i syntezatory, podczas gdy stopa, bas i inne kluczowe elementy zostają w środku. Zawsze sprawdzaj miks w mono.
Mastering. Typowy łańcuch to delikatny EQ (trochę powietrza na górze, małe cięcie w niskim środku, jeśli brzmi to mętnie), kompresor masteringowy, który skleja miks, często z analogowym zabarwieniem, i limiter, który podnosi głośność bez przesterowania. Pakiety typu wszystko w jednym, takie jak iZotope Ozone, łączą te kroki w jednej wtyczce.
Wtyczki są tak dobre jak twoje uszy. Porównuj swój miks z dobrze wyprodukowanymi utworami psytrance przy tej samej głośności, słuchaj na dobrych monitorach albo słuchawkach i rób przerwy, żeby usłyszeć utwór na świeżo. Naucz się kilku narzędzi naprawdę dobrze, zamiast wielu powierzchownie, i znajdź połączenie, które pasuje do twojego brzmienia.
Poznaj słuchaczy, zbuduj własną bazę, korzystaj z social mediów z planem, zamieniaj słuchaczy w fanów, współpracuj z labelami i organizatorami i patrz na właściwe liczby.
Dystrybutorzy, platformy, metadane, termin i promocja: czego potrzebujesz, żeby wydawnictwo psytrance trafiło na Spotify, Beatport i Bandcamp i dotarło do słuchaczy.
Jak robić wizualizacje, które podążają za muzyką: estetyka psytrance, palety kolorów, ruch zsynchronizowany z bitem i programy, z których korzystają VJ-e i graficy.