Zenei produkció

Hogyan találd meg a saját stílusodat psytrance-ben

Sajátítsd el az alapokat, kölcsönözz az alműfajoktól, hozd be a saját hatásaidat: gyakorlati lépések egy felismerhetően saját psytrance hangzás felé.

3 perc olvasás

How to develop your unique style in psytrance
Psytrance producer egy trackon dolgozik

A psytrance-nek világos szabályai vannak: egyenletes négynegyedes kick, gördülő bass, táncparkettre készült hosszú trackek. Ezért könnyű úgy szólni, mint mindenki más. A saját stílus abból születik, hogy jól ismered ezeket a szabályokat, eldöntöd, melyiket hajlítod meg, és behozod azt, amit csak te tudsz behozni. Itt érdemes kezdeni.

Ismerd az alapokat

Mielőtt áthágnád a szabályokat, el kell sajátítanod őket. A legtöbb psytrance nagyjából 135 és 150 BPM között szól, a kick minden ütemrészen, a bass pedig kitölti a kickek közötti réseket. Tanuld meg, hogyan ül tisztán együtt a kick és a bass, és hogyan épül fel egy tipikus track: egy intró, amelybe a DJ-k bele tudnak keverni, egy fő groove, breakdownok, amelyek levegőt adnak a táncparkettnek, és build-upok, amelyek visszahozzák az energiát.

A hangdizájnban látszik meg leginkább egy producer karaktere. Tölts időt egy-két szintivel, legyen az hardver, mint a Virus TI, vagy szoftver, mint a Serum vagy a Massive, amíg jól meg nem ismered őket. A filterrezonancia, a burkolók és a moduláció apró változtatásaival egy sima hangból agresszív lesz, és vissza. Az FM és a wavetable szintézis tovább bővíti a palettát.

Tanulj az alműfajoktól

Minden psytrance alműfajnak megvannak a saját eszközei, és ha tanulmányozod őket, kölcsönözhető ötleteket kapsz.

  • A progressive lassabb és fokozatosan épül, hosszú, fejlődő szekvenciákkal, atmoszférikus padekkel és teret hagyó minimális ütősökkel.
  • A full-on nagy energiájú, hajtó bassal, fülbemászó hookokkal és rövid, ütős szintidallamokkal, az éjszaka csúcspontjára készítve.
  • A dark psytrance gyorsabb és furcsább: disszonáns hangok, összetett dobminták, erős effektek és állandó feszültség.

Nem kell választanod. Sok egyedi hangzású producer kombinálja az elemeket, például a progressive türelmét a dark psy hangdizájnjával. Figyeld meg, melyik stílus mely részeihez térsz vissza újra és újra. Ezek a preferenciák a saját hangzásod nyersanyagai.

Hozd be a saját hatásaidat

Az, amit a psytrance-en kívül hallgatsz, gyakran éppen az, ami megkülönböztet. Egy dubos háttér megmutatkozhat mély bassline-okban és tágas delayekben. Ha szereted az ambientet, a fejlődő textúrák és padek lehetnek az alapjaid. A glitch és a granuláris technikák az általad kedvelt electronicából jöhetnek.

A sample-ök egy másik módja annak, hogy személyessé tegyél egy tracket. Terepfelvételek, természeti hangok, hangfoszlányok vagy hagyományos hangszerek, mint a didzseridu vagy a szitár, olyan textúrát adnak, amilyen senki másnak nincs. Dolgozd fel őket pitch shifttel, time stretchcsel vagy granuláris effektekkel, hogy illeszkedjenek a trackbe, ne csak ráüljenek.

A saját élményeid is számítanak. Egy track hordozhatja egy hely vagy egy életed pillanatának hangulatát. Ehhez a kontraszt erős eszköz: egy nyugodt, dallamos rész, amely valami nyers és intenzív dologgá fordul, szavak nélkül mesél el egy történetet.

Szintik és stúdiófelszerelés psytrance produkcióhoz

Hasznos produkciós szokások

Ismerd annyira a DAW-odat, legyen az Ableton Live, FL Studio vagy Logic Pro, hogy ne álljon az ötleteid útjába. Először a mélyeket építsd fel, és EQ-val adj saját helyet a padeknek, leadeknek és arpeknek. Használj sidechaint vagy hangerő-formázást, hogy a kick átjöjjön. LFO-kkal és a filterek meg effektek automatizálásával vigyél bele mozgást, főleg az átvezetésekben.

Vedd komolyan a keverést. Egy track, amely a szobádban remekül szól, de egy fesztiválrendszeren szétesik, nem fog szólni. Hasonlítsd össze a szintjeidet és a hangerődet az ugyanabban a stílusban általad kedvelt kiadványokkal.

Az identitásod a zenén túl

Egy felismerhető hangzást könnyebb megjegyezni, ha minden, ami körülveszi, illik hozzá. Gondold végig, mit fejez ki a zenéd, és ehhez igazítsd a nevedet, a logódat, a borítóidat és a vizuáljaidat. Egy dizájner segíthet ebből egységes megjelenést csinálni.

Oszd meg a munkádat és a folyamatodat olyan platformokon, mint a SoundCloud, az Instagram, a Facebook és a YouTube: stúdióklipek, vizualizerek, egy track születésének története. Az együttműködések és remixek olyan előadókkal, akiknek a stílusa kiegészíti a tiédet, új ötleteket és új hallgatókat hoznak. Járj eseményekre, beszélgess más producerekkel, és kérj őszinte visszajelzést.

Mindenekelőtt csináld tovább. A stílusod nem egyetlen trackben fog megjelenni. Sokból nő ki, és változnia kell, ahogy te is változol.