Psytrancen alagenret selitettynä
Full-on, progressive, dark, forest, twilight ja psybient: miltä psytrancen tärkeimmät tyylit kuulostavat, mistä ne tulevat ja milloin kuulet niitä festareilla.
Intro, build-up, drop, breakdown, outro: psytrance-biisin rakennuspalikat, miten osat toimivat yhdessä ja miten äänisuunnittelu pitää grooven elossa.
Psytrance-biisi on rakennettu pitämään tanssilattia liikkeessä seitsemän minuuttia tai pidempään. Se toimii vain, jos biisi muuttuu koko ajan menettämättä grooveaan. Tässä kerrotaan, mistä biisi koostuu ja miten sen osat sopivat yhteen.
Kick ja basso ovat moottori. Kick soittaa tasaista four-to-the-floor-kuviota, ja basso rullaa kickien välisillä 16-osilla. Basso on yleensä saha- tai kanttiaalto filtterin läpi, ja modulaatio pitää sen liikkeessä pitkien jaksojen ajan.
Perkussiot tuovat vetoa ja yksityiskohtia: offbeat-hi-hatit, clapit tai virvelit tärkeiden hetkien merkitsemiseen ja ylimääräiset perkussioloopit tekstuuriksi.
Päällä ovat liidit ja padit. Liidit kantavat koukut ja ovat usein kontrastissa bassolinjan kanssa, padit täyttävät taustan ja muuttuvat hitaasti filtteröinnin ja reverbin kautta. Efektit, kuten delay, reverb, flanger ja phaser, ovat osa itse soundia eivätkä koristetta: ne antavat biisille syvyyden ja psykedeelisen liikkeen.
Käytännöllinen tapa aloittaa on looppi, jossa on kick, basso ja yksi yksinkertainen perkussioelementti. Jos groove toimii yksinään, muulla biisillä on jotain, minkä päälle rakentaa. Lisää sitten ääniä, joilla jokaisella on oma taajuusalueensa ja roolinsa: keskialueen liidi melodiaan, padit tilaan, pienet efektit ja one-shotit yksityiskohtiin.
Psytrance sovitetaan fraaseina, yleensä 8 tai 16 tahdin mittaisina. Uudet elementit, muutokset ja siirtymät osuvat fraasin alkuun, mikä tekee biisistä helpon seurata tanssilattialla ja helpon miksata DJ:lle.
Useimmat biisit käyvät build-upit, dropit ja breakdownit läpi useammin kuin kerran. Jokaisen kierroksen pitää tuoda jotain uutta, muuttunut bassokuvio, uusi liidi tai motiivin variaatio, jotta energia jatkaa eteenpäin.
Koska groove toistuu pitkään, äänten itsensä täytyy kehittyä. Muutama yleinen tekniikka:
Miksaus tukee sovitusta. Aseta kick ja basso ensin ja pidä ne keskellä, leikkaa high-passilla kaikki muu, jotta alapää pysyy puhtaana, ja panoroi hi-hatit, perkussiot ja kerrokset sivuille leveyttä varten. Käytä reverbiä ja delayta harkiten: pitkät reverbit sopivat tunnelmallisiin ääniin, mutta liika huuhtoo rytmin pois.
Automaatio sitoo osat yhteen: build-upin aikana ylös pyyhkäisevä high-pass-filtteri luo jännitettä, ja sen pudottaminen dropissa purkaa sen. Kun masteroit, vertaa biisiäsi samalla äänekkyydellä julkaisuihin, joista pidät, ja pidä taukoja, jotta palaat raikkain korvin.