Ace Ventura: der israelische Progressive-Psytrance-DJ
Wer ist DJ Ace Ventura? Bürgerlich Yoni Oshrat, aus Israel: sein Weg von Psysex zum Progressive Psytrance, seine Labels Iboga und Mutant Disco, Projekte, Releases und Festivals.
Magic Shaman, gebürtig aus dem Iran und heute britischer Staatsbürger, über Psytrance-Kultur, die Botschaft der Musik, Labels als Inspiration und seine liebsten Studio-Tools.
Magic Shaman hat schon früh angefangen, Musik zu machen, zuerst Hip-Hop. Nachdem er Hip-Hop-Beats produziert hatte, entdeckte er psychedelische Musik. Wegen der Einschränkungen, die ihm das Gesetz in seinem Heimatland auferlegte, ging er weg, lernte weiter und spielte später auf Events in aller Welt. Er folgt seiner Leidenschaft für Musik und lebt seinen Traum. Magic Shaman produziert viele Spielarten psychedelischer Musik, etwa Meditationsfrequenzen, Downtempo, Darkprog, Psytrance, Darkpsy und Hi-Tech.
Sein Schwerpunkt liegt auf Psytrance und den schnelleren Psy-Stilen. Er ist Label-DJ für Psy Funktion Records, Voodoo Hoodoo, Psyworld Records und Aryavarta Records und Mastering Engineer für Psyfunktion, Voodoo Hoodoo und ein paar weitere Labels.
Er hat besondere Indoor- und Open-Air-Events in mehreren Ländern organisiert, darunter Großbritannien (Swansea, Glasgow, London), Griechenland, Indien, Georgien und der Iran. Durch seine Leidenschaft für psychedelische Musik ist er außerdem mit vielen tollen Organisationen rund um den Globus in Kontakt gekommen.
Magic Shaman leitet das Label Psy Funktion Records, wo er vielen Artists auf ihrem Weg hilft.
Music | Psyfunktion Records (bandcamp.com)
https://voodoohoodies.com/products/fashion-hoodie-aop
https://voodoohoodies.com/products/maagic-shaman?_pos=2&_psq=mag&_ss=e&_v=1.0
Was fasziniert dich an der Psytrance-Kultur?
Ich sag es mal so: Für mich könnte die Psytrance-Kultur die verlorene und vergessene Religion sein, die wir alle irgendwann in der Menschheitsgeschichte hatten.
Ich sehe viel Gutes in unserer Kultur. Die Zusammenkünfte, die Energie auf dem Dancefloor und die heilsame Umgebung könnten in uns allen zu einem größeren Bewusstsein führen. Oft kommen ganz reine Menschen dazu, die aussehen, als hätten sie in der Kultur einen größeren Sinn und eine Bestimmung gesucht. Es geht nicht nur um die Musik, sondern im weiteren Sinne darum, Kultur zu entwirren.
Und ja, es stimmt, viele von uns sind als verlorene Menschen mit dunklen Gedanken zur psychedelischen Musik gekommen, die Seele von der Matrix ausgesaugt. Was mich an unserer Kultur fasziniert: Ich konnte endlich irgendwo ankommen und so akzeptiert werden, wie ich bin, und sie hat mir Wege und Möglichkeiten gegeben, meinen inneren Frieden und Selbstdisziplin zu finden.
Was sind deine musikalischen Einflüsse?
Mich inspiriert vor allem die Arbeit von Labels, weil das Teamarbeit ist. Solange ich denken kann, habe ich eher Labels verfolgt, als mich auf einzelne musikalische Einflüsse zu konzentrieren.
Was ist deine Botschaft an die Welt?
Das ist die schwierigste Frage, würde ich sagen, und es ist echt schwer, alles in Worte zu fassen, aber ich versuche, einen Teil davon so zu sagen, wie ich es verstehe. Wir kommen alle zusammen, um voller Dankbarkeit auf demselben Boden zu tanzen. Erinnert euch daran, warum wir zusammengekommen sind, um so etwas aufzubauen, wie wir es heute haben.
Ja, irgendwo tief drinnen wissen wir alle, dass es um Einheit und Liebe geht. Manchmal vergessen wir die Grundlagen unseres Lebens und verlieren uns. Und in dem Moment, in dem wir uns verloren fühlen, kann die richtige Musik das für immer verändern.
Wir sollten aufhören, unsinnige Vocals in unsere Musik zu packen und den Leuten den falschen Weg zu zeigen. Musik ist ein mächtiges Werkzeug. Sie kann viel mehr, als wir uns vorstellen. All diese Frequenzen und die Geschichten, die wir erzählen, können Zuhörer:innen auf einen guten oder einen schlechten Weg führen. Warum reden wir nicht mehr über die Grundlagen der Spiritualität?
Als Artists haben wir eine Verantwortung, und auch als Zuhörer:innen müssen wir verantwortungsvoll sein und darauf achten, womit wir unseren Geist und Körper füttern. Früher oder später werden wir alle verstehen, dass alles Frequenz und Schwingung ist.
Leider bewegt sich unsere Szene heutzutage immer mehr in Richtung Business, und das heißt, dass einige geldgierige Leute jede Gelegenheit suchen. Wir müssen die Szene retten, bevor es zu spät ist, und unsere Zeremonien und Psy-Gatherings am Leben halten, damit der Geist des Waldes und der psychedelischen Musik in uns wach bleibt.
Wenn wir tanzen, auf diesen Frequenzen reiten und uns eins mit allem um uns herum fühlen, dann ist das natürliche Ekstase.
Was sind deine liebsten Tools zum Musikmachen?
Schwierige Frage. Ich persönlich experimentiere gern mit vielen verschiedenen Plugins, Synths und so weiter.
Mein Lieblings-Plugin ist natürlich Serum. Es ist einfach toll, dass man damit wirklich jeden Sound bekommt, den man braucht, von der Kick bis zum Bass. Ich mag Serum, weil die Möglichkeiten, den Sound so zu modulieren, wie man will, endlos sind. Ich nutze es in meinen Produktionen für Leads und FX, und das ist vor allem die Art Sound, die ich damit gern baue.
Mein zweiter Favorit ist VCV Rack, weil es allen helfen kann, in die modulare Seite der Musik einzusteigen und tiefer einzutauchen.
Mein drittes meistgenutztes und liebstes Tool sind die Racks, die ich mir selbst in Ableton baue. Die haben mir so viel Zeit und Kopf freigemacht und geben mir einen schnellen Workflow mit unendlichen Möglichkeiten. Ich habe alles, was ich wirklich brauche, auf Macros gelegt und kann direkt loslegen.