Ace Ventura: el DJ israelí de progressive psytrance
¿Quién es Ace Ventura DJ y de dónde es? Su nombre real es Yoni Oshrat, israelí: de Psysex al progressive psytrance, sus sellos Iboga y Mutant Disco, proyectos, discos y festivales.
Magic Shaman, nacido en Irán y hoy ciudadano británico, habla de la cultura psytrance, del mensaje de la música, de los sellos como inspiración y de sus herramientas de estudio favoritas.
Magic Shaman empezó a hacer música muy joven, empezando por el hip hop. Después de producir beats de hip hop descubrió la música psicodélica. Por las restricciones que la ley le imponía en su país de origen, se marchó, siguió aprendiendo y acabó tocando en eventos de todo el mundo. Sigue su pasión por la música y está viviendo su sueño. Magic Shaman produce muchos estilos de música psicodélica, como frecuencias de meditación, downtempo, darkprog, psytrance, darkpsy y hi-tech.
Se centra sobre todo en el psytrance y en los estilos más rápidos de psy. Es DJ de sello para Psy Funktion Records, Voodoo Hoodoo, Psyworld Records y Aryavarta Records, e ingeniero de mastering para Psyfunktion, Voodoo Hoodoo y algunos sellos más.
Ha organizado eventos únicos, en interior y al aire libre, en varios países, entre ellos Reino Unido (Swansea, Glasgow, Londres), Grecia, India, Georgia e Irán. Su pasión por la música psicodélica también lo ha puesto en contacto con muchas organizaciones estupendas de todo el planeta.
Magic Shaman dirige el sello Psy Funktion Records, donde ayuda a muchos artistas en su camino.
Music | Psyfunktion Records (bandcamp.com)
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¿Qué te fascina de la cultura psytrance?
Déjame decirlo así: para mí, la cultura psytrance podría ser la religión perdida y olvidada que todos tuvimos en algún momento de la historia de la humanidad.
Veo muchas cosas buenas en nuestra cultura. Los encuentros, la energía en la pista y el ambiente sanador podrían llevarnos a todos a una mayor conciencia. A menudo llega gente pura que parece haber venido a la cultura buscando un sentido y un propósito más grandes. No se trata solo de la música; en una visión más amplia, se trata de desenredar la cultura.
Y sí, es verdad, muchos llegamos a la música psicodélica como gente perdida, con la mente oscura y el alma exprimida por la matrix. Lo que me fascina de nuestra cultura es que por fin pude llegar a un sitio donde me aceptaban tal como soy, y me dio caminos y oportunidades para encontrar mi paz interior y mi autodisciplina.
¿Cuáles son tus influencias musicales?
Me inspira sobre todo el trabajo de los sellos, porque es trabajo en equipo. Desde que tengo memoria, he intentado seguir a los sellos más que fijarme en influencias musicales individuales.
¿Cuál es tu mensaje para el mundo?
Esa es la difícil, diría yo, y cuesta mucho ponerlo todo en palabras, pero intentaré decir una parte tal como yo lo entiendo. Todos nos reunimos para bailar sobre la misma tierra con gratitud. Recordemos por qué nos juntamos para construir algo como lo que tenemos ahora.
Sí, en algún lugar muy dentro todos sabemos que se trata de unidad y amor. A veces olvidamos lo fundamental de nuestra vida y nos perdemos. Y en el momento en que nos sentimos perdidos, la música adecuada puede cambiarlo para siempre.
Deberíamos dejar de meter voces sin sentido en nuestra música y de mostrarle a la gente el camino equivocado. La música es una herramienta poderosa. Puede hacer mucho más de lo que imaginamos. Todas estas frecuencias y las historias que contamos pueden llevar a quien escucha por un buen o un mal camino. ¿Por qué no hablamos más de los fundamentos de la espiritualidad?
Como artistas tenemos una responsabilidad, y como oyentes también tenemos que ser responsables y conscientes de con qué alimentamos la mente y el cuerpo. Tarde o temprano todos llegaremos a entender que todo es frecuencia y vibración.
Por desgracia, hoy en día nuestra escena se está moviendo más hacia el lado del negocio, y eso significa que hay gente con hambre de dinero buscando cualquier oportunidad. Tenemos que salvar la escena antes de que sea demasiado tarde y mantener nuestras ceremonias y encuentros psy para que el espíritu del bosque y de la música psicodélica siga despierto dentro de nosotros.
Cuando bailamos y cabalgamos sobre estas frecuencias y nos sentimos uno con todo lo que nos rodea, eso es éxtasis natural.
¿Cuáles son tus herramientas favoritas para hacer música?
Es una pregunta difícil. Personalmente, me encanta experimentar con muchos plugins, sintes y demás.
Mi plugin favorito es, claro, Serum. Es genial porque consigues prácticamente cualquier sonido que necesites, del bombo al bajo. Me gusta Serum porque las posibilidades de modular el sonido como queramos son infinitas. Lo uso en mis producciones para leads y FX, y ese es sobre todo el tipo de sonido que me gusta crear con él.
Mi segundo favorito es VCV Rack, porque puede ayudar a cualquiera a entrar en el lado modular de la música y profundizar.
Mi tercera herramienta favorita y más usada son los racks que construyo yo mismo dentro de Ableton. Me han ahorrado muchísimo tiempo y espacio mental, y me dan un flujo de trabajo rápido con posibilidades infinitas. Tengo todo lo que de verdad necesito asignado a macros y me pongo en marcha.