Hvor du finder idéer til dit næste psytrance-track

Alle producere kender det tomme projekt: DAW'en er åben, kicken ligger der, og der kommer ingenting. Idéer dukker sjældent op af sig selv, mens du stirrer på skærmen. Her er nogle praktiske steder at lede efter dem.

Kig ud over musikken

Film, billedkunst og bøger kan sætte idéer i gang lige så let som andre tracks. En scene, et maleri eller en stemning fra en historie kan give dig en tekstur, et tempo eller en hel bue for et track. Nogle producere laver et moodboard med billeder, farver og teksturer, før de går i gang, og bruger det som rettesnor for lydvalg og arrangement.

Dit eget liv er også en kilde. Tænk på øjeblikke, der har sat sig fast, gode eller dårlige, og hvordan de ville lyde. Musik, der kommer fra en ægte følelse, når som regel mere direkte ud til lytterne end musik bygget alene af presets.

Gå ud og optag

Naturen er fuld af lyd: blade, vind, vand, fugle, insekter. Tag en bærbar optager eller din telefon med på en gåtur, en vandretur eller en campingtur, og optag det, der fanger dit øre. Tilbage i studiet kan optagelserne bruges, som de er, som atmosfære under en intro, eller forvandles med pitch shifting, time-stretching, reverb og delay til noget helt uigenkendeligt.

Optagelser kan også give idéer til rytmer. Uregelmæssige dyrelyde kan blive til synkoperet percussion, et gentaget mønster fra naturen kan blive til et hypnotisk baggrundselement. Et track, der starter med en field recording og langsomt får syntetiske lag på, er en simpel idé, der kan virke rigtig godt.

Lån fra andre genrer

Når du lytter uden for psytrance, får du friske idéer med ind i den. Nogle udgangspunkter:

• Ambient: lange pads i udvikling og sparsomme teksturer til intros og breakdowns.
• Techno: stabile, hypnotiske trommer og percussion. Prøv hi-hats, claps eller snares med accenter og synkoper, der bryder det sædvanlige 16.-dels-mønster.
• Verdensmusik: instrumenter som didgeridoo, sitar eller djembe, optaget eller samplet og derefter bearbejdet i din DAW.
• Chillout og downtempo: afslappede grooves og langsomt udfoldede melodier til roligere sektioner.
• Alt andet: et akkordskift fra jazz, et metal-riff, en vokalsample fra en helt anden stil.

For at blande inspirationen ind kan du starte med en solid psytrance-kerne, en kick og en rullende bas, og så tilføje percussion og synth-linjer inspireret af den anden genre. Arrangementet kan også bære skiftet, for eksempel en ambient intro, der langsomt bliver til et fuldt psytrance-groove.

Leg med dine værktøjer

Nogle gange ligger inspirationen i softwaren. Brug en session på én synth, som Serum eller Massive, eller på de instrumenter, der følger med din DAW, hvad enten det er Ableton Live, FL Studio eller Logic Pro X. Leg med unison, filtre og LFO'er uden at prøve at gøre noget færdigt. Byg dit eget sample-bibliotek af field recordings i stedet for kun at bruge sample packs. Prøv en effekt i en usædvanlig rolle: en lang reverb-hale som hovedlyd, et delay, der skaber rytmen.

Tutorials på nettet er nyttige, når du vil lære en bestemt teknik, fra granulær syntese til mastering. Når du ser, hvordan en anden løser et problem, får du ofte en idé af dine egne.

Arbejd sammen med andre

Samarbejde er en af de hurtigste veje ud af et kreativt hul. Find producere, hvis lyd du beundrer, for eksempel på SoundCloud eller sociale medier, og snak om, hvad tracket skal være, før I går i gang. Del tracks, kunst og idéer, der begejstrer jer. Fordel arbejdet efter styrker: én tager sig af sounddesign, den anden af arrangement eller melodier. Cloud-tjenester som Splice eller Google Drive gør det nemt at udveksle projektfiler og samples.

Remixes er en anden mulighed. Når du skiller en andens track ad, lærer du, hvordan det er bygget op, og du får en ramme, du kan fylde med din egen lyd. Og når I spiller live sammen, kan I direkte se, hvad der virker på et dansegulv.

Hold øje med dansegulvet, og tag noter

Til festivaler og fester kan du lægge mærke til, hvilke øjeblikke der får folk til at reagere: en build-up, et breakdown, et pludseligt skift i lyden. Det fortæller dig meget om struktur. Online communities og fora er også gode til feedback og nye teknikker.

Til sidst: skriv dine idéer ned. En note-app, en notesbog eller en mappe med korte skitser i din DAW giver dig noget at vende tilbage til, næste gang projektet er tomt.