Synťáky v psytrance: úvod
Oscilátory, filtry, obálky a LFO vysvětlené pro psytrance, plus na co se dívat při výběru synťáku, základy sound designu a tipy na mix.
Co nahrávat, jak to nahrát a jak field recordings natahovat, přelaďovat, filtrovat a zpracovávat, dokud nezapadnou do psytrance tracku.
Většina psytrance je postavená ze synťáků a samplů, které používají tisíce dalších producentů. Field recordings jsou jednoduchý způsob, jak získat zvuky, které nikdo jiný nemá: déšť na střeše, vrzající dveře, trh, vítr ve stromech. Když je dobře zpracuješ, stanou se z nich textury, rytmy a efekty, které dají tvému tracku vlastní charakter.
Zdrojovým materiálem může být cokoli. Příroda ti dá ptáky, vodu, vítr a šustící listí. Města dopravu, stroje, hlasy a kroky. Často nejužitečnější jsou obyčejné předměty doma, od kuchyňského náčiní po staré dveře, protože je můžeš nahrát zblízka a v tiché místnosti.
Než rozhodneš, k čemu zvuk bude, poslechni si ho. Některé nahrávky mají vlastní rytmus a můžou se stát perkusemi. Jiné se víc hodí jako atmosférická vrstva v pozadí. Zvuk, který se zdá nudný, se může ukázat jako zajímavý, jakmile ho zpomalíš, přeladíš nebo zaloopuješ.
Na začátek stačí přenosný digitální rekordér s nízkým vlastním šumem. Specializované mikrofony rozšíří možnosti: shotgun mikrofon snímá zvuk z jednoho směru, kontaktní mikrofon nahrává vibrace přímo z povrchu. Vzdálenost mění všechno. Blízko šustícího listu dostaneš detail a texturu, o pár metrů dál celý prostor kolem. Zkoušej různé pozice a úhly.
Největším nepřítelem venku je vítr, takže si vybírej klidné dny a používej ochranu proti větru. Svítání a soumrak bývají tišší a přinášejí jiné zvuky zvířat. Udělej si pár poznámek, kde a jak jsi nahrával, ať později víš, co máš a jak získat víc.
Rozhodni, jakou úlohu nahrávka má: rytmický prvek, atmosféra v pozadí nebo občasný akcent. Pak ji zapasuj kolem jádra tracku, kicku, basy a hlavních synth linek. Field recordings obvykle obsahují spoustu dunění ve spodku a širokopásmového šumu, takže EQ je nezbytný. Třeba high-pass filtr na nahrávce tekoucí vody ji udrží z cesty base a spodním středům.
Využij stereo obraz. Napanuj nahrávku na jednu stranu nebo její panoramu automatizuj, ať se mixem pohybuje. Pomáhá i automatizace hlasitosti: nech vrstvu ptačího zpěvu nabíhat a odeznívat, místo aby běžela pořád. Vybírej zvuky, které sedí k náladě tracku. Temný, kvílící vítr se k temnějšímu tracku hodí líp než zvuk oslavy.
Time stretching mění délku zvuku, aniž by měnil jeho výšku. Když ji natáhneš dost, z krátké nahrávky se stane pomalu se vyvíjející textura.
Pitch shifting nahrávku dostane do tóniny tvého tracku nebo úplně změní její charakter. Přeladěné po půltónech se z ptačího zpěvu nebo větru může stát melodický materiál.
Reverb a delay umístí nahrávku do stejného prostoru jako tvoje synťáky. Poměr wet/dry, decay a pre-delay rozhodují, jak daleko vzadu sedí. Delay synchronizovaný s tempem udělá z jednotlivých zvuků rytmické ozvěny. Třeba dlouhý dozvuk reverbu na vzdáleném hřmění dokáže build-up hodně zvětšit.
Granulární zpracování rozseká nahrávku na drobná zrna a přeskládá je. Ze šustícího listí se může stát glitchová, kaskádovitá textura, která originálu vůbec nepřipomíná.
Modulace a automatizace cutoff filtru, hloubky efektu nebo času delaye nechá nahrávku v průběhu tracku měnit. Chaotickou nahrávku z trhu můžeš krok za krokem filtrovat a gateovat, až se z ní pod build-upem stane rytmický prvek.
Můžeš taky spojit několik nahrávek, třeba tekoucí vodu a vzdálené hřmění, do jedné vrstvy. Hlídej rovnováhu: každý zvuk má hudbu podporovat, ne ji pohřbít.
Na začátek nepotřebuješ zvláštní session. Nahraj, co slyšíš cestou domů, nahraj to do DAW a deset minut to natahuj, přelaďuj a filtruj. Většina zvuků v tracku neskončí, ale těch pár, které ano, bude jen tvých.