Musikproduktion

Så använder du organiska ljud i psytrance

Fältinspelningar, handslagverk och röster: så spelar du in, stämmer, bearbetar och mixar organiska ljud så att de ger värme och textur åt ett psytrance-spår.

2 min läsning

Integrating organic sounds into psytrance
Fältinspelningar och synthar i en psytrance-studio

Psytrance är en väldigt elektronisk genre: en rullande bas, tight slagverk och synthar formade in i minsta detalj. Organiska ljud som fågelsång, vatten, handtrummor eller en mänsklig röst är en bra motvikt. De tillför värme, textur och små oregelbundenheter som en synth sällan skapar på egen hand. Så här får du in dem i ett spår utan att tappa drivet.

Välja och spela in ljuden

Organiskt material kan vara nästan vad som helst: fältinspelningar från en skog eller en strand, vind, regn, shakers, woodblocks, handklapp, andning eller din egen röst. Livemusiker på flöjt, gitarr eller sång är en annan källa och ger en sorts spontanitet som är svår att programmera.

Inspelningskvaliteten spelar roll. En ren, detaljerad inspelning ger dig mycket mer utrymme att bearbeta den senare än ett brusigt mobilklipp. Om du spelar in själv, använd en hyfsad mikrofon, håll bakgrundsljudet lågt och spela in lite mer än du behöver, så att du har val när du redigerar.

Få in dem i spåret

Börja med den elektroniska grunden: kick, bas och huvudsyntharna. Lägg sedan det organiska lagret ovanpå och få det att passa. I din DAW kan du stämma en inspelning efter spårets tonart, sträcka den till tempot och forma klangen med EQ. Ett ljud som krockar med tonarten eller slåss med basen i botten drar isär spåret, så ett högpassfilter på det mesta organiska materialet är en bra vana.

Organiskt slagverk funkar särskilt bra. En shaker, ett woodblock eller en handtrumma som spelas lite utanför rutnätet bryter upp den mekaniska känslan i programmerade trummor. Håll kick och bas tighta och låt de organiska delarna tillföra lösheten runt dem.

Gör om inspelningar till nya ljud

Bearbetning av organiska samplingar i en DAW

Du behöver inte använda en inspelning som den är. Hacka den, vänd den baklänges, pitcha ner den eller sträck ut den långt bortom sin ursprungliga längd. En tidssträckt vokal blir ett mjukt ambient lager som ligger i bakgrunden. Distorsion, filtrering och pitch bends gör om ett naturligt ljud till något märkligt som passar psykedelisk musik.

Granulär syntes går längre. Den delar upp en inspelning i små korn och spelar upp dem på nya sätt. Genom att ändra kornstorlek, densitet och uppspelningshastighet kan du göra om några sekunder regn eller en röst till en långsamt rörlig pad eller en tät, abstrakt textur som fortfarande bär något av den ursprungliga karaktären.

Atmosfär och rymd

Fältinspelningar är bra på att skapa en känsla av plats. Vind i träden kan få ett intro att kännas lugnt, ett oväder kan ge spänning före ett break. Låt de här lagren komma och gå med arrangemanget i stället för att låta dem gå hela vägen igenom. Att automatisera reverb- och delay-sends ger dem rörelse och djup.

Mixa ihop allt

De vanliga mixreglerna gäller. Använd EQ för att ge varje ljud sitt eget område, håll de organiska lagren borta från botten som kick och bas behöver, och använd sidechain där en atmosfär smetar ut kicken. Organiska lager funkar ofta bäst tystare än du först tror: de ska kännas som textur, inte konkurrera med leaden.

Experimentera till sist. Organiska inspelningar är oförutsägbara, och det är en del av deras värde. Vissa idéer kommer inte att funka, men de som gör det ger dina spår en karaktär som presets ensamma inte kan ge.