Sampling στην παραγωγή psytrance
Πώς διαλέγεις, διαμορφώνεις και βάζεις σε layers samples σε ένα psytrance track, από time-stretching και reverse μέχρι ενορχήστρωση, και τι πρέπει να ξέρεις για τα δικαιώματα.
Μάθε καλά τα βασικά, δανείσου από τα υποείδη, φέρε τις δικές σου επιρροές: πρακτικά βήματα προς έναν psytrance ήχο που αναγνωρίζεται ως δικός σου.
Το psytrance έχει ξεκάθαρους κανόνες: σταθερό four-to-the-floor kick, rolling bass, μεγάλα tracks φτιαγμένα για το dancefloor. Γι' αυτό είναι εύκολο να ακούγεσαι σαν όλους τους άλλους. Ένα δικό σου στυλ βγαίνει όταν ξέρεις καλά αυτούς τους κανόνες, διαλέγεις ποιους θα λυγίσεις και φέρνεις αυτό που φέρνεις μόνο εσύ. Δες από πού να ξεκινήσεις.
Πριν σπάσεις τους κανόνες, πρέπει να τους κατέχεις. Το περισσότερο psytrance κινείται περίπου στα 135 με 150 BPM, με το kick σε κάθε χτύπο και το μπάσο να γεμίζει τα κενά ανάμεσα στα kicks. Μάθε να κάνεις αυτό το kick και το μπάσο να κάθονται καθαρά μαζί, και μάθε πώς χτίζεται ένα τυπικό track: ένα intro που μπορούν να μιξάρουν οι DJs, ένα κύριο groove, breakdowns που δίνουν στο dancefloor μια στιγμή να ανασάνει, και build-ups που φέρνουν πίσω την ενέργεια.
Στο sound design φαίνεται μεγάλο μέρος του χαρακτήρα ενός παραγωγού. Πέρνα χρόνο με ένα ή δύο synths, είτε hardware όπως το Virus TI είτε software όπως το Serum ή το Massive, μέχρι να τα ξέρεις καλά. Μικρές αλλαγές στο resonance του φίλτρου, στα envelopes και στο modulation κάνουν έναν απαλό ήχο επιθετικό και πάλι πίσω. Η FM και η wavetable σύνθεση ανοίγουν ακόμα περισσότερο την παλέτα.
Κάθε υποείδος του psytrance έχει τα δικά του εργαλεία, και αν τα μελετήσεις, παίρνεις ιδέες να δανειστείς.
Δεν χρειάζεται να διαλέξεις ένα. Πολλοί παραγωγοί με χαρακτηριστικό ήχο συνδυάζουν στοιχεία, για παράδειγμα την υπομονή του progressive με το sound design του dark psy. Πρόσεξε σε ποια κομμάτια κάθε στυλ επιστρέφεις συνέχεια. Αυτές οι προτιμήσεις είναι η πρώτη ύλη του δικού σου ήχου.
Αυτό που ακούς έξω από το psytrance είναι συχνά αυτό που σε ξεχωρίζει. Ένα background στο dub μπορεί να φανεί σε βαθιές basslines και ευρύχωρα delays. Αν αγαπάς το ambient, υφές και pads που εξελίσσονται μπορούν να γίνουν η βάση σου. Τεχνικές glitch και granular μπορούν να έρθουν από electronica που σου αρέσει.
Τα samples είναι άλλος ένας τρόπος να κάνεις ένα track προσωπικό. Field recordings, ήχοι της φύσης, κομμάτια φωνής ή παραδοσιακά όργανα όπως το didgeridoo ή το σιτάρ προσθέτουν μια υφή που δεν έχει κανείς άλλος. Επεξεργάσου τα με pitch shifting, time-stretching ή granular εφέ ώστε να δένουν με το track αντί να κάθονται από πάνω του.
Μετράνε και οι δικές σου εμπειρίες. Ένα track μπορεί να κουβαλά τη διάθεση ενός τόπου ή μιας στιγμής της ζωής σου. Η αντίθεση είναι δυνατό εργαλείο γι' αυτό: ένα ήρεμο, μελωδικό τμήμα που γίνεται κάτι τραχύ και έντονο λέει μια ιστορία χωρίς λόγια.
Μάθε το DAW σου, είτε είναι Ableton Live, FL Studio είτε Logic Pro, τόσο καλά ώστε να μη στέκεται εμπόδιο στις ιδέες. Χτίσε πρώτα το low end και δώσε σε pads, leads και arps τον δικό τους χώρο με EQ. Χρησιμοποίησε sidechain ή volume shaping ώστε να περνάει το kick. Πρόσθεσε κίνηση με LFOs και automation σε φίλτρα και εφέ, ειδικά στις μεταβάσεις.
Πάρε το mixing στα σοβαρά. Ένα track που ακούγεται τέλεια στο δωμάτιό σου αλλά διαλύεται σε σύστημα φεστιβάλ δεν θα παιχτεί. Έλεγξε τις στάθμες και την ένταση σε σύγκριση με releases που σου αρέσουν στο ίδιο στυλ.
Ένας αναγνωρίσιμος ήχος μένει πιο εύκολα στη μνήμη όταν όλα γύρω του ταιριάζουν. Σκέψου τι εκφράζει η μουσική σου και άφησε το όνομα, το λογότυπο, το artwork και τα visuals σου να συμφωνούν μαζί της. Ένας designer μπορεί να σε βοηθήσει να το κάνεις συνεπή εικόνα.
Μοιράσου τη δουλειά και τη διαδικασία σου σε πλατφόρμες όπως SoundCloud, Instagram, Facebook και YouTube: clips από το στούντιο, visualizers, την ιστορία πίσω από ένα track. Συνεργασίες και remixes με καλλιτέχνες που το στυλ τους συμπληρώνει το δικό σου φέρνουν νέες ιδέες και νέους ακροατές. Πήγαινε σε events, μίλα με άλλους παραγωγούς και ζήτα ειλικρινές feedback.
Πάνω απ' όλα, συνέχισε. Το στυλ σου δεν θα εμφανιστεί σε ένα track. Μεγαλώνει μέσα από πολλά, και πρέπει να συνεχίσει να αλλάζει όσο αλλάζεις κι εσύ.