Seni içine çeken bir psytrance intro'su nasıl kurulur

Intro, bir psytrance track'inin havasını kurduğu ve ardından gelecekler hakkında bir söz verdiği yerdir. İyi bir intro seni içine çeker ve beklenti yaratır; böylece tam groove'un geldiği an hak edilmiş hissettirir. İşte nasıl kuracağın.

DJ'i düşün

Psytrance'ın çoğu DJ set'lerinde çalınır, bu yüzden intro'nun pratik bir görevi var: mix'lenebilmeli. Yapısını düzenli cümlelerle net tut ve DJ'e track'ini bir öncekiyle karıştırabileceği kadar ritim ver. Bu çerçevenin içinde atmosfere ve sürprizlere bolca yer var. Tempo sabit kalır; enerji hızlanarak değil, eklediklerinle yükselir.

Yapı taşları

Pad'ler ve drone'lar. Zengin, gelişen bir pad ya da alçak bir drone çoğu zaman bir intro'nun çapasıdır. Bir saw ya da square dalgayla başla, farklı attack ve release ayarlarına sahip birkaç pad'i katmanla ve onları stereo alana yay. Modülasyon ve resonance onlara hareket verir. Majör ya da minör malzeme duygusal tonu belirler, o yüzden track'in geri kalanına uyanı seç.

Vokaller ve sample'lar. Pitch shifting ve yankıyla işlenmiş gizemli bir vokal parçası bir intro'yu anında akılda kalıcı yapabilir. Field recording'ler de iyi çalışır: doğa sesleri, uzaktaki bir fırtına, fısıltılar, şehir gürültüsü ya da flüt ve rüzgâr çanı gibi kaydedilmiş enstrümanlar. Onları sana ait kılmak için efektlerden ya da synth'inden geçir.

Hafif perküsyon. Shaker'lar ya da yumuşak kongalar kick girmeden önce ritmi ima edebilir. Kick'i, sonra da bass'ı adım adım getirmek dinleyicinin gelmekte olan enerjiyi hissetmesini sağlar.

Efektler. Ters çevrilmiş sesler ve ince glitch'ler iyi geçişler yapar ve ileride olanın tadını verir. Reverb derinlik katar; boyut ve decay ile deney yap. Tempoya senkronize delay, hipnotik hissi güçlendiren ritmik yankılar ekler.

Gerilim kurmak

Temel teknik kademeli katmanlamadır. Tek bir sesle başla ve zamanla, her biri halihazırda orada olanı tamamlayan unsurlar ekle. Karmaşıklıktaki yavaş artış insanları dinlemeye devam ettirir.

Gerisini otomasyon yapar. Intro ilerledikçe tizler gelsin diye bir low-pass filtreyi yavaşça aç. Kabarmalar ve sakin anlar yaratmak için volume'ü, filtre cutoff'unu, reverb'ü ve delay'i oynat. Yoğunluk katmak için bir synth'te modülasyon derinliğini ya da armonik içeriği artır; hızlı pitch ya da modülasyon değişimleri ana bölümden hemen önce tedirgin edici bir hava verebilir.

Sessizlik de bir araç. Kısa bir duraklama ya da birden neredeyse hiçliğe düşüş, bir sonraki unsurun daha sert vurmasını sağlar.

Time-stretching ve granular işleme basit bir sample'ı canlı ve biraz tahmin edilemez hissettiren bir dokuya dönüştürebilir; bu da bir track'in tamamen açılmasından hemen önceki ana uyar.

Mix'i temiz tut

Bir intro'da ana bölümden daha az unsur vardır, bu yüzden her biri açıkta kalır. Pad'ler, sample'lar ve perküsyon birbirini maskelemesin diye her sese EQ ile kendi aralığını ver. Dolgun, sıcak bir düşük mid bölgesi seyrek bir intro'yu tamamlanmış gibi tınlatır; EQ'yu zamanla otomasyonla oynatmak da ilgi katar.

Dinamiklere de dikkat et. Intro'yu ana bölümün enerjisinin belirgin şekilde altında tut ki tam groove'un gelişi etki yaratsın. Katmanlardaki volume otomasyonu bu eğriyi sessizden yoğuna doğru şekillendirmeni sağlar.

Bağlamı içinde test et

Intro'yu duyulacağı şekilde dinle: başka bir track'in sonundan sonra. Aynı tarzda birkaç release'le mix'le ve hem yumuşakça karışıp karışmadığını hem de yine de öne çıkıp çıkmadığını kontrol et. Sevdiğin track'lerin intro'larıyla karşılaştır; ne kadar sürdüklerine, kaç unsur kullandıklarına ve bass'ın ne zaman geldiğine dikkat et. Sonra yükselişi geciktiren ama ona bir şey katmayan her şeyi kırp.